”De ser inte strecket de senaste sex åren”

Molotoverna har pratat med Zona Musical om deras debutalbum ’Wasted On Youth’, deras obevekliga inställning till spelningar och varför de tror att kända fans Blondie och Sex Pistols ”ser lite av sig själva i oss”.

Bestående av tonårssyskonen Cartlidge Issey (bas/sång) och Mathew (gitarr/sång), London modduon har precis släppt sin debut ”Wasted On Youth”. En samling halsbrytande rock ’n’ roll och kompromisslös brit-punk, albumet kommer mitt i en betydande våg av hype för bandet, som toppade den brittiska fysiska singellistan två gånger 2025 innan de sålde ut Camdens Electric Ballroom med 1 500 kapacitet.

Med hänsyn till Green Day, The Libertines och Yungblud bland sina fans – de senare har bjudit in dem att öppna sin brittiska arenaturné i april – har duon spelat över 600 spelningar under de senaste sex åren. Från busking till bröllop och lokaler på gräsrotsnivå över hela Storbritannien, The Molotovs har främst byggt upp sin fanbas genom mun-till-mun-buzz. Debutsingeln ”More More More” kom i mars 2025, tre dagar innan de stödde Sex Pistols med Frank Carter i Royal Albert Hall.

Förra veckan var Issey omslagsstjärnan på Music Venue Trusts årsrapport för 2025, som avslöjade att över hälften av de brittiska gräsrotsplatserna inte gjorde någon vinst och förlorade över 6 000 jobb förra året. Duon donerade nyligen intäkterna från sin decembershow i Bush Hall till MVT, medan de för närvarande är på en 18-dagars turné i Storbritannien på oberoende ställen inför albumet.

Att prata med Zona Musical Innan han uppträdde på The Sugarmill i Stoke sa Mathew att varje kväll på den här turnén har haft ”riktigt bra energi”.

”Vi har blivit ambassadörer för Music Venue Trust,” tillade Issey. ”Vi har spelat (i dessa utrymmen) i sex år, och det har blivit den här inneboende delen av vad Molotovs är. Det är brödet i det vi gör.”

Även om The Molotovs har haft sina största ögonblick i hemstaden London, berättade bandet Zona Musical att de känner passionerade för att besöka städer på den här sträckan som inte är på den primära touring-kretsen. ”Om vi ​​skulle vara sanna mot det vi tror på och står för, går du till alla små platser som Blackpool, Stoke och Aylesbury,” sa Mathew.

Kolla in vår fullständiga intervju nedan, där The Molotovs diskuterade drivkraften bakom ”Wasted On Youth”, anklagelserna om ”industrifabriken” de har mötts och deras kommande turnédatum med Yungblud.

Zona Musical: Happy Independent Venue Week, Issey och Mathew. Du har föregått med gott exempel under hela januari månad. Varför är det viktigt att hålla fokus på lokaler på gräsrotsnivå bortom dessa sju dagar?

Mathew Cartlidge: ”De större banden är de banden som egentligen inte spelar självständiga arenor hela tiden. Om de går och spelar dem, då gör det ett större uttalande, medan ett band på vår nivå eller lägre, det är vad vi gör hela tiden.”

Issey Cartlidge: ”Vi startade dessa Youth Explosion-spelningar för ett par år sedan, som var för alla åldrar, supertillgängliga, biljetter till £3, för att vi ville få ungdomar tillbaka till livemusikställen. Hur ska ni skapa en ny generation gitarrband om ingen av dem utsätts för det? Detta utvecklades till ett residens i Bush Hall, som sedan slutade (bli) för att det gick tillbaka till spelningar med alla vinster. alltid försökt mycket hårt att lyfta fram oberoende arenor under hela året.”

Med tanke på att du har varit så fast besluten att spela spelningar, varför avstod du från att släppa musik så länge?

Issey: ”Vi ville inte släppa musik till det här svarta hålet av DSP:er – vi såg våra kamrater göra det. Vi ville bygga upp sanna kontakter med människor, se dem på spelningar med svett i ansiktet.”

Mathew: ”Så många band släpper en singel för ingen. På sex år av spelningar har vi byggt upp en fanbas, och singeln gick till (fysiskt) nummer ett. Det visar att om du väntar med att släppa musik antar jag att det betyder mer för människor.”

Issey: ”Människor är desperata – nu mer än någonsin – efter de verkliga kopplingarna, istället för att allt ersätts med en digital sfär där konsten har blivit allt mer nedvärderad på grund av hur disponibel den är. Vi vill ta tillbaka den typen av mening till musik.”

Som du säger, Issey, det verkar finnas en växande aptit på verklig, personlig uppkoppling och digitala detoxar. Varför tror du att framgångssagan för ditt tillvägagångssätt har lett till en sådan ström av onlineilska och anklagelser om ”industrifabriker”?

Mathew: ”Den enda slutsatsen som deras små hjärnor kan komma till är att (vi är ett) gäng nepo-bebisar. Ja, vi har exploderat, och vi är nya – i deras sinnen – eftersom de inte ser tjafsen under de senaste sex åren, alla skitspelningar på pubar. Naturligtvis har de inte sett det. Det är ett problem när de skräpar på nätet.

”Det är verkligen tråkigt att det är det de bestämmer sig för att göra med sin tid. Jag brukade göra lite av det när jag var yngre, och jag insåg att det inte var vägen framåt. Med låtarna försökte jag skapa enighet inom unga människor. Jag tänkte, ”Ja, om jag är en keyboard-krigare online, då är jag den största hycklare du känner?”

Issey: ”(Det finns) en mängd band som kommer ut, till synes från ingenstans, eftersom allt nu försvaras på nätet. Det verkar som, ”Åh, de dök bara upp till min algoritm helt plötsligt, och de gör nationell press?” Men det är uppenbarligen så mycket mellan det, och vi har bevisen för att backa upp det.”

Förkroppsligar albumöppnaren ’Get A Life’ hur du reagerar på belackarna?

Mathew: ”Det är en anti-hatlåt… ägna din tid åt något annat.”

Issey: ”Det är för människor som blir insvepta i dessa små bagateller. Vi kommer att vara i vår egen ekokammare och gå vår egen väg.”

Mathew: ”Men sedan har det också den där lite aggressiva karaktären. Vi ska visa dig – inte att vi måste – men du får se för fan.”

Vad ville du att ”Wasted On Youth” skulle representera?

Mathew: ”Skivan är lite av ett ungdomsmanifest. En attityd hos ungdomarna, och det försöker inspirera unga människor att förändra sin miljö. Jag kan bara skriva om det jag ser i min omgivning. Jag kan inte skriva om Mars som David Bowie. Jag är inte så fantasifull än, eller så kanske drogerna inte har kommit ännu.

”På turné åker jag uppenbarligen till storstäderna och (även) landsbygden och kuststäderna – Blackpool, Skegness, allt det andra. Många av dessa platser har försummats, och det är verkligen synd. Men så mycket som det är upp till regeringarna att reda ut det, är det också upp till människor att återupprätta hoppet. Varje generation tror att den som kommer efter dem är att vi har gjort fel och att vi kan bevisa att de gör fel. förändring, och du måste börja lokalt med din miljö. Om det inte finns något hopp, finns det ingen chans.”

Förklarar det det bestående budskapet om optimism bakom det avslutande spåret ”Today’s Gonna Be Our Day”?

Mathew: ”Det var hela meningen. ”Get A Life” skulle kunna tolkas som ganska hatiskt – även om det är helt tvärtom – men ”Today’s Gonna Be Our Day” är överdrivet optimistiskt. Det är en inspirerande låt. Man vill ta sig ur stolen och faktiskt göra något.”

Var får du ditt hopp ifrån mitt i undergången och dysterheten?

Mathew: ”När jag ser unga människor vara politiskt motiverade, komma ner till spelningarna och verkligen tro på något. När vi spelade Electric Ballroom blev vi förvånade över hur många ungdomar som faktiskt kunde texterna och verkligen köpte in i vad vi sa. De var inte ”våra fans”, vi var deras grupp. Det är verkligen vad jag vill behålla när bandet går framåt.”

Issey: ”Online försöker de berätta att du är så olik alla andra, sprider mer splittring och hat, gör oss till ett mer intolerant samhälle. Men egentligen har vi så många fler likheter än skillnader. Att prata med människor och umgås gör det så uppenbart.”

Mathew: ”Min pappa såg The Jam några gånger 1982 när Thatcher höll på att stänga alla stålverk. Min pappa var från Scunthorpe, (en av) de största ståltillverkningsstäderna i Europa. Att se att Paul Weller var lika frustrerad som fansen på landsbygden – även om han är en stor popstjärna – det är något som är riktigt tröstande när folk delar den här enigheten.

Vad är det med The Jam – och andra akter från 60-talet till 80-talet – som du resonerar med så mycket, efter att inte ha upplevt dessa epoker i realtid?

Mathew: ”Jag älskade aggressionen i det, The Jam, The Buzzcocks and the Pistols. Etos av det och galenskapen runt det. Det är därför band som The Pistols och Blondie har plockat upp oss på vägen och fått oss på support, för jag tror att de ser lite av sig själva i oss, den attityd vi har när det kommer till spelningar.”

Issey: ”Det verkar finnas en riktig renhet och råhet i musik då. Människors karaktär och kreativitet lades direkt in i musiken.”

Mathew: ”Tänk dig att berätta för Johnny Rotten att göra innehåll i sociala medier…”

Ser du att den andan går genom många andra samtida akter?

Mathew: ”Definitivt The Cases, som stöttade oss (i Blackpool). Fantastiska pojkar, bra låtar och de jobbar hårt. Jag fortsätter med grafters för att de inte kommer med ursäkter för sig själva. Courettes är lite äldre, men de slutar inte spela. Genomblöta, från Southend, spelar de alltid. Den attityden – när det kommer något bra, du har aldrig haft en födelsedagsfest. gatufester för barn.”

Du tar dig an brittiska arenor med Yungblud i april. Vad innebär det att öppna den turnén?

Mathew: ”Han jobbar jävligt hårt. Vi stötte på honom på The Hawley Arms, och han är verkligen jordnära. Att vara så framgångsrik har du alla möjligheter att bli en wanker, och det är han inte. Det är bra att se att det fortfarande finns den tron.”

Issey: ”Det är också ett bevis på hans ansträngningar för hur han har dragit tillbaka gitarrmusiken till mainstream. Det har blivit på modet igen. Efter att Oasis kom tillbaka och Yungblud gjorde det stort, vem vet vad som kommer härnäst?”

The Molotovs debutalbum ’Wasted On Youth’ släpps 30 januari via Marshall Records. Kolla in deras fullständiga lista över återstående turnédatum i Storbritannien nedan och besök här för biljetter och mer information.

JANUARI
31 – Brighton, Resident Music

FEBRUARI
1 – London, Rough Trade Denmark Street
2 – London, 100 Club
4 – Cardiff, HMV
5 – Liverpool, Jacaranda Records

APRIL
4 – Stockton, Stockton ringer
11 – Sheffield, Utilita Arena (stöder Yungblud)
12 – Liverpool, M&S Bank Arena (stöder Yungblud)
14 – Belfast, SSE Arena (stöder Yungblud)
15 – Dublin, 3Arena (stöder Yungblud)
17 – Leeds, First Direct Arena (stöder Yungblud)
18 – Cardiff, Utilita Arena (stöder Yungblud)
20 – Glasgow, OVO Hydro (stöder Yungblud)
21 – Newcastle, Utilita Arena (stöder Yungblud)
23 – Birmingham, Utilita Arena, Birmingham (stöder Yungblud)
24 – London, The O2 (stöder Yungblud)
25 – Manchester, AO Arena (stöder Yungblud)

MAJ
22 – Catton Park, Bearded Theory Festival

JULI
11 – Plymouth, Sound Factory Festival
30 – Inverness, Belladrum Festival

Sofia Nilsson

Sofia Nilsson

Jag heter Sofia Nilsson och jag är musiker och chefredaktör för Zona Musical. Musik är mitt liv, både på scenen och bakom kulisserna. Genom mitt arbete här vill jag lyfta fram den passion och kreativitet som driver musikvärlden framåt.