Den framtida J-pop-tjejgruppen du behöver veta

EnNY -konstnären värt sitt salt är fokuserat på tillväxt. För Japanese Girl Group Me: Jag är det målet alltid. Inspirerad av ordet miraisom betyder framtid på japanska, återspeglar deras namn ett mål att driva framåt som företrädare för en ny generation J-Pop-artister. Det är ett högt uppdrag att genomföra medan du blir ”din egen person”, som Ran, en av mig: Jag är 11 medlemmar, sätter det i en zoomintervju med Nme från Tokyo. ”Jag tillbringade hela mitt liv under min familjs tak … nu bor jag med medlemmarna och vi växer alla tillsammans. Vi är vuxna nu.”

Jag: Jag monterades efter den tredje upplagan av Producera 101 Japanen reality-TV-tävling som bildar en idolgrupp av 101 hoppfulla, drogs från tusentals-starka, rikstäckande pooler. (Det ursprungliga programmet, en skapelse av sydkoreanska mediekonglomerat CJ ENM, skapade fan-favoriter-men kortlivade-K-pop-grupper IOI, vill en och iz*en.) Efter två säsonger som kulminerade med skapandet av J-Pop BoyBands Jo1 och Ini, vill en och iz*en. Producera 101 Japan ’flickorna’ fokuserade enbart på kvinnliga praktikanter, med cirka 14 000 sökande som dyker upp från hela landet. I slutändan röstades 11 tävlande – Momona, Rinon, Miu, Ran, Kokona, Shizuku, Ayane, Suzu, Keiko, Cocoro och Tsuzumi – till mig: i. (Cocoro och Tsuzumi deltog inte i denna intervju med Nme Av hälsorelaterade skäl.)

Jag: Jag är medveten om hur mättat riket av idolpop är, särskilt eftersom japansk musik hittar nya publik utomlands. ”Det är en så intressant tid att vara konstnär eftersom det finns så många fantastiska grupper där ute,” säger Momona, gruppens ledare. ”För oss är vi inte en grupp byggd kring ett specifikt koncept; varje medlem har en så stark personlighet och är så unik. Eftersom vi inte passar formen, utmanar vi alltid konceptet om vad det betyder att vara en grupp, särskilt i J-Pop och på det globala landskapet.” Den mångfalden sträcker sig till mig: Jag är musikalisk strategi. ”Vårt koncept är att kombinera de bästa elementen i J-Pop och K-pop för att skapa något nytt, speciellt och spännande,” säger Shizuku.

”En av de största sakerna med gruppen är att varje person bara är så tro mot vem de faktiskt är, och ingen är en karaktär” – sprang

Efter att ha avslutat en förberedelseperiod i Sydkorea, debuterade jag: Jag debuterade i en eld av spänning. Effekterna av deras första singel ’Mirai’ i april 2023 var omedelbar, sålde över 250 000 exemplar och toppade både Billboard Japan- och Oricon -diagram. Månader senare återvände de med en annan lika framgångsrik singel, ’Hi-Five’. Dessa back-to-back-triumfer fick dem en eftertraktad prestation vid Kōhaku uta gassen -En tv-sändningssändning, anses vara en prestigefylld möjlighet för artister-och valdes ut som en av de nya Artist Award-vinnarna vid 66: e Japan Record Awards i slutet av förra året. ”Det handlade inte bara om att bli uppskattat som konstnärer,” säger Momona, ”men det kändes som bekräftelse på att vi gör det vi tänkte göra.”

När de arbetar för att förstå branschens motor och upprätthålla sin fart, känner medlemmarna i mig: Jag känner igen deras utvecklande relation till musik och kommer in i deras roller som skapare, inte bara konsumenter. ”Det största som har förändrats är känslan av ansvar som följer med att skapa musik,” säger Ayane. ”Jag levde hela mitt liv som någon som tycker om musik, men nu när jag är en konstnär har det ansvaret verkligen förändrat hur jag interagerar med det.”

”När du skapar en låt och gör dig redo att utföra den, slutar du titta på filmerna och lyssna på banan om och om igen, och det är väldigt lätt att falla i denna fälla att inte riktigt tänka på den,” tillägger Suzu. ”Men jag är betydligt mer medveten om vad varje sak betyder och hur det också skulle förändra prestandan.”

https://www.youtube.com/watch?v=zpmswxmqtrk

MIU konstaterar att jag: Jag har ”verkligen börjat tänka på gruppdynamik” när de går in i det andra året av sin resa. ”Det är mycket viktigt för oss att vi försöker ge varandra positiva (stöd) för att se till att alla är på rätt plats mentalt. Vi vill fortsätta göra det så att vi kan prestera som våra bästa jag.”

Det är särskilt viktigt för mig: Jag när de betraktar deras växande fanbase, varav en betydande del är ungdomar. Det stramar mig: Jag är engagemang för positivitet och läkning i deras musik. ”Som konstnärer tänker vi ofta tillbaka till när vi var den åldern: vad inspirerade oss? Vad var de ord vi behövde höra?” Momona säger. ”Vi tänker kontinuerligt på vad som skulle göra oss lyckliga, som om vi var tonåringar som lyssnade på vår musik.”

”Vårt koncept är att kombinera de bästa elementen i J-Pop och K-pop för att skapa något nytt, speciellt och spännande”-Shizuku

Det var en av utmaningarna mig: Jag mötte när de läser sin senaste utgåva ’Muse’, en samling av helt nytt material utan några låtar från reality -showen som födde dem. ”Med ’Muse’ var frågan: kommer vi att kunna skapa något som verkligen kommer att resonera med fansen?” säger Rinon. ”Jag var lite nervös för det, och jag var osäker på om vi faktiskt skulle kunna få det att hända. Men när vi har tillbringat mer tid tillsammans är vi mer medvetna om varandra nu och mer avsiktligt om hur vi arbetar som ett team.”

Bestående av fyra spår, inklusive de euforiska ”miljoner stjärnorna” och skummiga närmare ”affogato”, ”Muse” introducerar ett ljud som är mer polerat och nyanserat än deras tidigare utgåvor. Titelspåret, särskilt, brister med stigande energi och karisma. ”Det känns lite mer vuxen, och det representerar oss mer som konstnärer och visar vår tillväxt,” säger Kokona om skivan.

https://www.youtube.com/watch?v=vfwvzhxg2rc

”Tillbaka under våra två första singlar tog det oss lite tid och vi var främst fokuserade på att bara få rörelserna rätt och vara försiktiga med att inte göra misstag,” tillägger Keiko. ”Men nu kommer vi verkligen till den här idén om,” Nu är vi vana vid det, så hur kan vi göra oss bättre? Hur kan var och en av oss få fram vår individuella personlighet? ” Hur överträffar vi förväntningarna i huvudsak. ”

Som jag: Jag fortsätter att avslöja de olika nyanserna av deras kollektiva personlighet genom deras musik och föra sina fans med på åkturen, de förblir säkra på en sak: att förbli äkta genom att checka in med sig själva och varandra. ”En av de största sakerna med gruppen är att varje person bara är så tro mot vem de faktiskt är, och ingen är en karaktär,” säger Ran. ”För att upprätthålla det måste vi fortsätta ha stunder av självreflektion och se till att vi presterar på ett sätt som känns sant för vem vi är.”

Jag: Jag är en ny singel ’Muse’ är ute nu via Lapone Girls.