”Det avslöjar hur mänskliga de var”

Giles Martin har pratat med Zona Musical om att ge nytt liv till The Beatles ikoniska ’Anthology’, inför det nya avsnittet av tv-serien och extra skiva med musik på samlingen.

Den ursprungliga tv-serien, Antologi 1kom i november 1995, ungefär samtidigt som en dokumentär i åtta delar, och några av de första nya musikerna från bandet sedan John Lennons död, med Paul McCartney, George Harrison och Ringo Starr som arbetade med Jeff Lynne på ”Real Love” och ”Free As A Bird”.

Det följdes upp av ytterligare två album, det passande namnet ’Anthology 2’ och ’Anthology 3’, som båda kom 1996. Nu, denna månad, släpps ett nytt avsnitt, med dokumentärserien återställd, remastrad och som kommer att innehålla ett helt nytt avsnitt nio. Den återutgivna serien har remastrats och återställts av Apple Corps produktionsteam, tillsammans med tekniker på Peter Jacksons Park Road Post i Wellington, Nya Zeeland.

’The Anthology Music Collection’ – ursprungligen kurerad av den bortgångne och legendariske George Martin – har också återutsläppts som tre dubbelalbum idag (fredag ​​21 november), remastrade av hans son och mångårige Beatles-samarbetspartner Giles Martin. Detta kommer att inkludera en ny ’Anthology 4’, med 13 tidigare outgivna demos och sessionsinspelningar, samt nya mixar av ’Free As A Bird’ och ’Real Love’.

På frågan vad man kan förvänta sig av de återställda avsnitten, berättade Martin Zona Musical att den audiovisuella kvaliteten har förbättrats avsevärt, och du får en verklig känsla av samhörighet från The Beatles.

”Avsnitten kom först ut på 90-talet när saker spelades in på video,” förklarade. ”Peter Jacksons team kan återställa allt. Det är fantastiskt med facit i hand. Under åren innan ”Anthology” kom ut var det ingen som pratade om The Beatles under hela den tidens avgrund. Sedan dess har det utlöst en uppsjö av saker.

”Min pappa tog in mig på det, men till och med han berättade för mig då att han inte hade arbetat med något med The Beatles att göra sedan 1970.”

Martin förklarade hur man använder den nya tekniken för att göra den episka 2021-docuserien Gå tillbakahade han kunnat återställa och remixa en mängd livematerial från Beatles.

”Det låter bra”, sa han. ”Skillnaden med Shea Stadium och Washington-konserten är otrolig. Folk hörde lite av det där The Beatles ’64den där Scorsese-filmen jag gjorde. Jag gjorde blandningar, men jag var inte säker på vad de var till för. Nu är det verkligen hörbart. Det är lustigt att det som släpptes var riktigt grovt om du lyssnar på Shea Stadium. Det fanns inga trummor, och nu kan vi återställa det.

”Jag tror alltid att du kan föra människor tillbaka till den plats de var, eller den plats de aldrig var. Du kan få människor nära handlingen med hjälp av teknik, och det är hela poängen. Allt vi gör handlar om att avslöja mänskligheten.”

Kolla in vår fullständiga intervju med Martin nedan, där han också berättade Zona Musical om att återskapa känslan av att vara i rummet med Fab Four, den sanna kraften och gränserna för AI, hans arbete med Sam Mendes efterlängtade Beatles-biografier och hur mycket som egentligen finns kvar i valvet.

Zona Musical: Hej Giles. Vad kan du berätta om vad vi lär oss om The Beatles från den här nya körningen på ’Anthology’?

Giles Martin: ”Jag lyssnade precis på antologin innan den här intervjun för att göra lite revidering. Det som är bra med hela den här processen – albumet, tv-serien, musiken – är att det avslöjar hur mänskligt det var och de var. Det var fyra kompisar. Mer än så nu inser du i den här processvärlden som vi lever i med marknadsföring, TikTok, nyfantasi, team av att vara låtskrivare och repetition för att prova på den här låtskrivaren och repetitionen. genom detta vattenfall som en gång var en bäck – The Beatles kom i princip på saker, sjöng det, spelade in det och släppte det. Det var så mycket skala runt det, men det var i princip allt.

”Det jag kurerade och blandade fick mig att inse att: det är bara fyra av dem i ett rum. Det är vad ”Antologin” handlar om.”

Det nya avsnittet nio innehåller en hel del osynliga bilder från de överlevande medlemmarna som träffades igen för att spela in på 90-talet. Vad slog dig med den när du såg den första gången?

”Det som har förändrats är The Beatles redaktionella synsätt sedan dess. Jag märkte det här med min pappa. När jag växte upp var ”Beatles” som ett riktigt oförskämt ord i vårt hus. Det var vad han gjorde då, inte nu, och han ville inte prata om det mycket. Naturligtvis när han blev äldre pratade han uppenbarligen om det mycket.

”Med Paul och Ringo och fastigheterna inser de att det förmodligen är det bästa de någonsin har gjort i sina liv. Paul McCartney, den mest ambitiösa mannen och förmodligen en av de mest begåvade män jag någonsin har träffat – ja, en av de mest begåvade männen på planeten – till och med han skulle erkänna att de bästa låtarna han har skrivit var med The Beatles, och på den tiden var kanske det bästa bandet han var i (9). var inte i det stadiet än.

”Jag tror att George skulle ha hamnat där. Nu har alla dessa osynliga bilder kommit fram genom olika åsikter. Det är alltid fascinerande för Beatles-fans att se osynliga bilder.”

Vad syns i avsnitt nio mer än de andra?

”Du måste prata med Peter Jackson, men det avrundar bara saker och ting. När jag arbetade med det här projektet har jag sett andra Beatles än de jag känner nu – särskilt med Paul och Ringo. De är väldigt nervösa för att prata om saker, men ”Anthology 9″ är varmare i det avseendet. De var så konkurrenskraftiga och de är så mycket mer generösa nu. Du får verkligen en glimt av vad det var i Beatles. 90-talet.”

Behåller det den där konstiga känslan av broderskap, att de alla fortfarande är tillsammans?

”Självklart, eftersom alla familjer är inblandade. Sean (Ono Lennon, producent) är riktigt duktig och gör ett riktigt bra jobb utan att vara för partisk. Min pappa brukade säga: ’När du tittar på ett bröllopsfoto, är den första personen du letar efter dig själv’. Det är sant, vi alla gör det och du måste vara medveten om det. Men det är svårare med John och George på samma gång, eftersom de inte är mer med John och George nu. vältaliga i att tala om dem än de brukade vara. Det är mer representativt.

”Till och med när jag gjorde strängarrangemanget för ”Now And Then”, minns jag att jag var i LA och Paul var som: ”Kan vi höra mer av Georges gitarrstämma för att det var den här typen av saker han ville ha?” Det har förändrats, och det som verkligen kommer fram i ’Anthology 9’ är att de verkligen saknar sina kompisar. Det finns mycket mer hjärta.”

Och till den nya musikskivan ’Anthology 4’. Vad håller dessa 13 spår samman och vad lockade dig till dem?

”Jag är egentligen ingen ”Beatlesnöt” – jag försöker se det mer som en musikfantast. Det jag försöker och gör ger folk en känsla av hur det skulle ha varit att vara där på dagen, att vara med i sessionerna. Personligen gillar jag att höra samtalen och gå mellan det och sjunga. Det är verkligen viktigt att se processen och den råa talangen. Ju närmare vi kommer talangen, desto mer kommer vi talangen.

”Även när de är dåliga är de bra – de skrattar åt det. Man hör relationerna och bräckligheten. Jag har precis lyssnat på en av ”In My Life” och den är så vacker. Det är något med omedelbarheten av en demo eller ett liveframträdande. Jag försöker inte mixa det för posh – jag vill bara att det ska låta så omedelbart som möjligt.”

Finns det något du skulle vilja se gjort med The Beatles katalog som inte har gjorts ännu?

”Jag får alltid förfrågningar om att mixa ’Rubber Soul’. Folk vill alltid komma närmare och närmare saker som de inte kan komma nära. Jag försöker få folk så nära jag kan. Jag är alltid väldigt försiktig med att bara diska ut grejer. Jag lyssnade på ’Anthology 4’ och jag gillade det verkligen. Jag är ingen säljare, jag var en väldigt poen artist och då trodde jag att jag spelade den videon. syster och hon började gråta. Det är meningen. Hur mycket hjärta kan man lägga på det, snarare än att bara göra askkoppar av The Beatles.

”Det finns saker som folk vill ha. Folk vill ha alla 27 minuter av ’Helter Skelter’. Jag minns att jag tittade på att blanda Hollywood Bowl-framträdandet när min pappa fortfarande levde och han sa: ’Herregud, varför skulle du göra det?'”

På tal om ”Now And Then”, verkar det som om AI:s roll för att få den låten till ytan var mycket missförstådd…

”Det beror på att Paul sa: ’Vi har gjort en AI Beatles-låt’. Nej det gjorde vi inte! Vi skrattade åt det efteråt. I det fallet gjorde jag en video där jag äter en tårta för att visa skillnaden mellan återställande AI och konstruktiv AI. Gå tillbaka och ’Revolver’ använde samma process. Det handlade enbart om att ta bort element och städa upp andra. Jag misssyntetiserar ingenting, men jag är förvånad över vad vi kan göra. Det finns tillfällen då man först knappt hör Ringos trummor, sedan kan jag få en kicktrumma ur den. Det låter mer som att någon slår i en vägg bredvid, men du bara krattar över ytjorden för att hitta vad som finns under.

”Du måste vara försiktig med sånt här. Allt det där med digitala återställningsgrejer som hände på 80- och 90-talen lät hemskt för mig. Väsande är bra, brus är bra.”

Finns det något mer från The Beatles förflutna du skulle vilja låsa upp med AI?

”Det är konstigt när saker hittas av människor. Det kommer att finnas upplevelser i framtiden där du tar deras liveframträdanden och gör dem flerdimensionella. Jag pratar inte om att göra en ABBA-show (Voyage, hologram), men du kan ta saker på band och få dem att låta ”i ditt ansikte”. Det var vad jag försökte göra i Ron Howard-filmen, men jag ville verkligen ha den teknologin, men jag ville verkligen ha det. vara på en Beatles-konsert – men naturligtvis hade en Beatles-konsert förmodligen låtit hemskt ändå.

”När jag gjorde ”Anthology” och Washington Coliseum, kan jag isolera hans röst. Det är konstigt, eftersom ingen kunde solo hans röst. Jag tror att det är ganska tydligt.

”Yoko sa en gång till mig,” Grejen med John är att han bara är en röst nu. Jag minns när min pappa dog och då var han bara en röst. Om du kan få människor att leva genom det, är det vad de skulle ha velat – att kunna röra människor.”

Utöver detta, finns det mycket kvar i valvet för fansen?

”Väldigt lite. Jag tror att vi har gjort det mesta; det är svaret. Att återutge ’Anthology’ är förmodligen ett gott tecken. Det har gått 50-60 år, och ändå vill folk fortfarande ha mer. Jag säger till dem, ’Gå och lyssna på albumen’.”

Och till Sam Mendes kommande Beatles-biografier. Efter att ha studerat bandet så djupt som du har, vilka råd skulle du ge till skådespelarna för att hjälpa till att fånga deras sanna väsen?

”Jag jobbar med skådespelarna och de gör ett riktigt bra jobb, det är allt jag kan säga. Manusen är riktigt bra och modiga, i motsats till att de är anodyna. Jag är på dag två av inspelningen just nu. De är alla riktigt bra skådespelare så jag skulle inte ge dem råd, men jag ger dem nyanser och delar saker jag har hört.”

Vi ställde samma fråga till Zak Starkey om Barry Keoghan som spelar hans pappa Ringo. Han sa åt honom att köpa en stor gumminäsa…

”Det låter som en Starkey-kommentar! En snårig Starkey.”

”The Anthology Music Collection” 2025-utgåvan är ute nu. Det nya klippet av TV-serien The Anthology med extraavsnittet kommer att finnas tillgängligt att strömma exklusivt på Disney+ från onsdag 26 november.

Sofia Nilsson

Sofia Nilsson

Jag heter Sofia Nilsson och jag är musiker och chefredaktör för Zona Musical. Musik är mitt liv, både på scenen och bakom kulisserna. Genom mitt arbete här vill jag lyfta fram den passion och kreativitet som driver musikvärlden framåt.