Haklapp Sama. och TayoLoxs om vetenskapen om ”örongodis” och att skapa sitt eget digitala universum

BInnan de kom samman, armaturer i London Bib Sama. och TayoLoxs var redan fast inventarier i Storbritanniens alternativa underbuk: Bib, hyperrap-auteuren som växte upp på gambiska och senegalesiska rytmer och kaoset i tidig internetkultur; Tayo, den fantastiska beatbyggaren som förvandlar Segas drömlandskap, stridsspelsljudspår och nostalgi till sitt eget elektrifierade språk. Båda höll på att skapa sina egna dimensioner – instinktiva, maximala och trotsigt kvar från mainstream – långt innan deras nya samarbets-EP ’Gaia’ existerade.

Deras vägar korsades först online genom Discord-meddelanden, beatpaket och sena MP3-filer som byttes fram och tillbaka. Det är en process som skärpts på Bibs mixtape ’Dogma’ från 2024, där låtar som ’Oh Yea’ och ’Sand’ antydde en bubblande kemi tillsammans. De hade alltid drivit tanken på att slå sig ihop, men i januari ”låste de sig” äntligen – ett skrämmande skifte för båda. Bib hade alltid varit autonom och skulpterat sina egna förvrängda ljudlandskap, vilket fick honom till årets Zona Musical 100; Tayo hade aldrig skräddarsytt sitt universum till en enda artist. Men när Bib föreslog ’Gaia’ klickade allt.

Tayos glitch-core-produktion smälter samman i Bibs flytande, skeva sång. De bygger låtar med glittriga digicore-texturer som känns närmare spelvärlden än det verkliga livet. Om tidigare utgåvor antydde omfattning, är ”Gaia” det ögonblick de börjar bygga någonstans där du faktiskt kan kliva in.

Bakom varje detalj finns avsikt: världsbyggande som eskapism, soniska experiment som befrielse, ”örongodis” tillverkad med nästan vetenskaplig precision. Tillsammans har de kommit fram till något gränslöst, experimentellt, lekfullt – den sortens samarbete som bara sker när två artister med fullt formade universum bestämmer sig för att bygga ett större.

’Gaia’ känns mindre som en EP och mer som ett universum. Hur ser den världen ut och känns för dig?

Bib Sama.: ”Det är magiskt och färgstarkt. När du når ’Gaia’ känner du dig befriad, i fred. Det är som vår värld, men divergerad – inte de dystopiska tiderna vi är omgivna av, utan något mer hoppfullt. Mycket av den konst jag konsumerar – spel, anime, filmer – ger dig eskapism, så jag ville ge vår publik samma känsla av att gå in i verkligheten med ljud. – det är vad ”Gaia” är: eskapism med avsikt.”

Vad formade dina öron när du växte upp?

TayoLoxs: ”Min farbror visade mig mycket genom gamla Nintendo DS-spel – Sonic Adventure 2alla Sonisk spel fram till Sonic Unleashed, Street Fighter OSTs (original soundtracks). Jag skulle kopiera instrumenten till mina beats. Hemma spelade min mamma funk, gospel, Patrice Rushen – The Jones Girls ’Nights Over Egypt’ är som min låt. Allt detta ingick i hur jag hör musik nu. Det kändes normalt att blanda de världarna tillsammans.”

Bib Sama.: ”Mina föräldrar spelade gambisk och senegalesisk musik, sedan uppfostrade internet mig i princip. Efter skolan sökte jag efter grime riddims på YouTube. Sedan kom jag in på Tobuscus-parodier, sedan dubstep, sedan Chief Keef och Kanye West, sedan Kendrick Lamar, Migos och SoundCloud-eran. Och spel och anime hade en stor inverkan – särskilt den där känslan av att förflyttas till någon annanstans. började utan att jag förstod det.”

Vilka är dina nuvarande elektroniska stjärnor du skulle älska att arbeta med?

Bib Sama.: ”Människor som Lucy Bedrock eller Jane Remover – jag tycker att de skulle ha varit riktigt coola – och PinkPantheress: hon skulle ha passat in i ”Gaia”-universumet riktigt vackert, vare sig det är sångmässigt eller till och med produktionsmässigt. Jag gillar verkligen när hon är på sin elektroniska väska – UKG, drum and bas, djungel. Det finns så många likheter mellan hennes smak och hur jag tycker om att närma sig låtar.”

TayoLoxs: ”Jag var en av hennes första följare på TikTok när hon sprängdes i luften. Jag gillade hennes throwback-låtar – om du lyssnar på trummorna eller samplet är det som en återgång till en gammal låt som använde den exakta slingan eller trumman. Jag kände till de där låtarna ursprungligen, så när hon remixade dem och hoppade på den, var jag typ, ja, jag är ett riktigt coolt fan, jag säger att jag är 10m. procent.”

Vad gör att musik känns ”magisk och färgstark” för dig – och var passar ”örongodis” in i det?

Bib Sama.: ”Ljusa syntar, bubbliga texturer, plosiva ljud som sprider sig över stereofältet, bas som skramlar – när du formar frekvens, hastighet och volym på avsiktliga sätt, målar du i princip. Örongodis är i grunden sötma för dina öron. Små ljudögonblick som dyker upp – ett tonhöjdshopp, ett harmoniskt ljud som det slår in i en textur. Det finns en vetenskap bakom det: vissa frekvenser känns som en belöning.”

TayoLoxs: ”Och symmetri – även när jag var ett barn som byggde Lego, måste allt matcha. Det är så jag producerar: göra saker symmetriska, lägga till örongodis. Det är det som får dig att spela om ett spår för det exakta ögonblicket som en goding gömd i takten.”

”Pressure” blev det tidiga utbrottet från projektet – till och med TREASUREs Haruto undertecknade det. Vad betydde det ögonblicket för dig?

Bib Sama.: ”Det spåret bröt ett tankesätt för mig. Jag hade fastnat i den där myten om meritokrati – och tänkte att om något inte tog ansträngning så var det inte bra. Men jag gjorde ’Pressure’ på en natt. Det var den enklaste låten att göra. Sedan fortsatte folk att reagera på den, och Haruto-reposten fick den att spridas ännu längre. Den kan översätta mig att återutsättning.”

TayoLoxs: ”Jag trodde ärligt talat inte att någon skulle komma med på det beatet. Bib spelade det i studion och jag blev chockad över hur perfekt han landade det. Det ger dig självförtroende. När jag spelade in videon kom jag ur mitt skal på grund av den låten.”

Bib Sama.: ”Och kroken – ”Tryck på mig så jag mår som bäst” – är avsiktligt. Jag tror på ordens kraft. De senaste månaderna kom med press, så sång som kändes som en självuppfyllande profetia eftersom jag känner att jag för närvarande är i toppform kreativt, överallt.”

Befrielse känns också som ett stort tema i projektet – varför?

TayoLoxs: ”När jag växte upp kändes många saker orättvist – i skolan, i livet – och det fick mig att vilja befria andra människor genom min musik.”

Bib Sama.: ”Jag är definitivt en tystlåten empat. Världshändelser drabbar mig hårt – oavsett om det är något som händer runt om i världen, någon hemlös på gatan eller vänner som går igenom saker. Och mycket av konsten och spelen jag konsumerar fungerar som eskapism eller inspiration. Så med ”Gaia” var det vettigt att ge tillbaka det. Om vi ​​kan göra något som låter människor andas, känna sig lättare, känna sig sedda.”

Den brittiska tunnelbanan har exploderat i år – var sitter du i den?

Bib Sama.: ”Jag tror att jag är i mitt eget hörn av det. Jag har gjort det här ett tag, så på vissa sätt är jag veterinär, men jag tänker inte riktigt på det så. Jag har alltid bara gjort det jag attraheras av, och just nu är den brittiska underjorden på ett ställe där folk känner sig bekväma med att göra det. Men vad jag och Tayo gör? Du kommer inte att få någon annanstans att vara svart till att vårt paket kommer från att vara en brittisk. Vi växte upp med att resultatet inte kan låta som någon annan.

TayoLoxs: ”Jag tycker inte att vi får plats i ena fickan av underjorden. Vissa människor hör mina beats och tror att de är elektroniska, vissa tycker att de låter som spel-OSTs, vissa säger att det är rap-angränsande. Men det är därför ”Gaia” fungerar – vi slåss inte mot en scen, vi bidrar med något nytt till den.”

Haklapp Sama. och TayoLoxs ’Gaia’ är ute nu. De kommer att rubriken Londons Oslo den 22 januari 2026.

Sofia Nilsson

Sofia Nilsson

Jag heter Sofia Nilsson och jag är musiker och chefredaktör för Zona Musical. Musik är mitt liv, både på scenen och bakom kulisserna. Genom mitt arbete här vill jag lyfta fram den passion och kreativitet som driver musikvärlden framåt.