“THär är så många fler lager till min känsla; Jag är inte bara den här mjukpratade konstnären utan åsikter, säger Laufey Nme Över mynta te på en lugn sommareftermiddag i centrala London. ”Jag har raseri, ångest, ilska och illusion.”
Den Los Angeles-baserade, isländska kinesiska stjärnan har just berört i staden för att utföra en handfull intima förhandsgranskningar av hennes tredje album, ’A Matter of Time’, när vi träffar henne i en livlig radhusrestaurang. Hon sitter mitt i en röd matbås med huvudet begravd i sin telefon när vi närmar oss, innan hennes ögon dartar upp och hon scooches över för att hälsa oss med en kram. ”Tyvärr, jag är mitt i att släppa en låt!” Hon skrattar, hennes svängande nya singel ”Lover Girl” mottas av fans när vi talar.
Under de senaste fem åren har Laufey Lín Jónsdóttir stigit upp till superstardom med sin valsande jazz-pop-ballader som sammanflätar klassiska instrumentaler med uppriktiga lyriker som bryts från Gen-Z-upplevelsen. Bara på de två åren sedan Nme intervjuade en snabbhärande Laufey för Lockethon har framfört en utsåld natt i Royal Albert Hall, deltog i Met Gala tillsammans med Hollywoods största stjärnor och till och med plockade upp en Grammy för sitt trollbindande andra album ’Bewitched’. Därefter tar hon på arenor när hon går in på en nordamerikansk turné i höst, som innehåller två enorma nätter på New York Citys Madison Square Garden.
Men när hon går in i detta nästa kapitel förbereder Laufey för fansen för att se en helt annan sida för henne. ”Det finns delar av mig som kommer ut i det här albumet som jag inte vågade lägga ut de senaste,” medger hon. Faktum är att ”en fråga om tid” vänder alla föruppfattningar av poise och nåd på deras huvud för att avslöja att hon kan vara djävulsk (”silverfoder”), cynisk (”Mr. Eclectic”) och osäker (”snövit”), för att inte nämna rent pissade, som hon ser på det särskilt avslöjande ”tuffa tur”: ”Jag bryter det först, jag har fått tillräckligt / att vänta ’tills du ljuger och fuskar / precis som du gjorde mot skådespelerskan före mig”.
https://www.youtube.com/watch?v=oblsgg-oeyw
Medan det fortfarande finns gott om Laufey Land Magic att hitta-blinkande orkestrar, gammaldags glamour och vittig berättelse-saker gradvis sura och förstöra till en anti-fairytale. ”Hur albumets sekvensen är att det börjar med detta hopp och lite rädsla för kärlek – det är ett första datum,” förklarar Laufey. ”Och när albumet fortskrider faller det mer och mer i ångest och faller isär.” När det gäller titeln är det inte riktigt den moderna Cinderella-berättelsen som det låter som-tvärtom, ”Det är lite som, det är en tidsfråga tills du får reda på vem jag verkligen är.”
WTvå decennier av klassisk musikalisk utbildning bakom henne – inklusive en examen från den prestigefyllda Berklee College of Music i Boston, Massachusetts – har Laufey tillbringat hela sitt liv strävat efter perfektion. Hon övade piano och cello med sin klassiska violinistiska mamma under hela sin barndom, och i sina tidiga tonåren upptäckte att hennes djupa vokal timbre kunde replikera jazz -storheter som Billie Holiday och Ella Fitzgerald. Ända sedan hon släppte sin debutsingel ”Street By Street” redan 2020, har hon lagt fram sina planer på att föra jazz till en ny generation. När virala singlar som ’från början’ och ’Falling Behind’ började fånga fart online, blev den drömmen snart en verklighet.
Men när lyssnarna lämnades trollbundet av Laufeys romantiserade berättelser om kärlek och hjärtskador, kände hon inte alltid som om det fanns utrymme för mer komplexa känslor. ”Jag tror att när det gäller kvinnor, (människor antingen ser) en mjuk kvinna eller en arg kvinna, det finns ingen däremellan,” säger hon. ”Men egentligen är de flesta kvinnor jag känner mjuka och arga i samma 24-timmarscykel, och jag ville att det här albumet skulle uttrycka det.”
Den avsikten känns hela ”en fråga om tid”, som crescendos med ett ”musikaliskt skrik” av gittersträngar, dissonant piano -anteckningar och en Doomy Drumbeat på det olycksbådande slutspåret ”Sabotage”, eftersom Laufey varnar en älskare för att stötta för henne ”kall, blodig, bitter sabotage”. Att beskriva den som en låt som kastar det mjuka idealet för henne” i elden ”, det är långt ifrån konstnären som svängde över pojken som”förtrollade mig från första gången du kysste mig”På hennes sista album.
”Ibland är att vara en förebild bara äga dina egna känslor och berätta för människor hur det är”
Att krossa fasaden på livlighet var en övning i att få Laufey ur hennes komfortzon, något som blir oändligt mer utmanande när din fanbase blir större med minut. ”Det finns överminskt fler människor att behaga,” säger hon om svårigheterna. ”Det var något som jag var lite rädd för när jag började, men i slutändan bleknade det. Eftersom jag insåg att jag inte har något sätt att garantera vad andra kommer att gilla, men jag kan garantera att jag gillar det.”
På jakt efter kollaboratörer för att vägleda henne genom detta djärva nya kapitel tillsammans med den länge kollaboratören Spencer Stewart, gelade Laufey omedelbart med Nationalens Aaron Dessner, som har fått ett rykte bland popfans för att vårda den introspektiva sidan till artister som Taylor Swift och Gracie Abrams.
”Du kan alltid säga när det är ett Aaron Dessner-producerat spår. Jag var så nyfiken på att höra hur det skulle låta med min musik,” säger Laufey. ”Han utmanade mig verkligen på ett annat sätt att tänka utanför rutan.” Deras musikaliska synergi kan kanske läggas ner till det faktum att Aaron, precis som Laufey och hennes syster Junia, också är en identisk tvilling med sin bror Bryce Dessner. Ännu mer Kismet var upptäckten att de fyra av dem alla delar en födelsedag. ”Vi var som,” Hur galen är det här? ”
Att hitta nya kamrater inom branschveteraner har varit ett återkommande privilegium för Laufey de senaste åren. Hon hade äran att dyka upp på Barbra Streisands Life Secrets: Partners, Volym 2 ’Collaboration Album tillbaka i juni, som också innehöll låtar med Paul McCartney och Mariah Carey. Möjligheten kom till när albumets producent och Laufeys nya vän Peter Asher i hemlighet visade den Egot-vinnande musiklegenden hennes låt ”Letter to My 13-åriga jag”, som hon älskade så mycket att hon ville spela in en ny duett. ”Hon resonerade omedelbart med det, eller så hörde jag,” flirar Laufey.
När hon inte gnuggar axlar med musikikoner och säljer turer, tänker Laufey på nästa generation, efter att ha lanserat sin egen ungdomsmusik Foundation för att göra musik och orkesterprogram mer tillgängliga. ”Konstfinansiering skuras så mycket; musikutbildning är ett lyxigt bra nu, och det gör mig så ledsen,” säger hon eftertänksamt. ”Det finns så många unga musiker där ute som inte har råd med lektioner eller inte har råd att få sina talanger främjade, som är några av framtidens största stjärnor.”
Det är inte förlorat på Laufey att hon kan ha ett verkligt positivt inflytande på ungdomar, men det kan också bli lite knepigt när du håller på att lägga ut ditt mest smickrande album ännu. ”Jag tror att jag alltid kände lite av en plikt att vara den här perfekta förebild för min publik,” skäl Laufey. ”Och även om jag naturligtvis fortfarande är det, insåg jag att jag inte alltid behöver berätta för alla att allt kommer att bli ok för att vara en förebild. Ibland är det att vara en förebild bara äger dina egna känslor och berätta för människor hur det är.”
Laufeys nya album ”A Matter of Time” är ute 22 augusti via Vingolf Recordings/Awal.
