”Jag har ingen lust att vara mystisk just nu”

Ellie Goulding har pratat med Zona Musical om hennes befriande nya singel ’Destiny’, att hitta inspiration i en mörk period, planer på ett klassiskt album, en potentiell karriär i filmbranschen och hennes respekt för Lily Allen.

Släppt idag (fredag ​​14 november), det nya spåret markerar det första solomaterialet från Goulding sedan 2023 års album ’Higher Than Heaven’. Medan den skivan såg henne anta ett mer eskapistiskt tillvägagångssätt, ser hennes nya material att hon återvänder tillbaka till grunderna och är mer personlig.

Inspirerad av hjärtesorgen och kvardröjande frågor som uppstod efter hennes skilsmässa, är det nya spåret ett där den brittiska låtskrivaren lutar sig in i sin sårbarhet och börjar återta en känsla av glädje som tidigare legat i dvala.

”Jag hörde det här spåret för första gången när jag nyligen hade separerat från min man. Det här var vid en riktigt turbulent tid för mig eftersom jag försökte navigera i det som kändes som en separation av alla separationer”, berättar Goulding Zona Musical. ”Det var ett äktenskap, inte bara ett förhållande. Jag visste inte vad jag skulle göra mer än att göra musik.

”Så jag såg Jack Rochon, som mest producerade trapmusik vid den tiden, spela gitarr på Instagram på ett så vackert sätt att jag omedelbart blev fixerad. Så jag skickade ett DM till honom och sa att jag ville jobba med honom, och vi träffades samma dag för att börja resan.”

Slutprodukten är den inåtvända och euforiska ’Destiny’, där Goulding gradvis börjar omfamna de glittrar av hopp som uppstår efter en period av mörker. Sångerskan beskrev det också som början på ett nytt kapitel, där hon kommer att fortsätta att ta bort klockorna och visselpiporna i sin musik och lägga fram några av sina mest sårbara texter hittills.

Kolla in hela intervjun med Goulding nedan, där hon också berättade om förhoppningar om att arbeta med filmmusik, fortsatt arbete med hennes långa klassiska album, återuppkomsten av några av hennes äldre låtar och hur hon kände sig inspirerad av Lily Allens nya musik.

Zona Musical: Hej Ellie, berätta om ’Destiny’. jagdet känns som en låt som verkligen bottnar i självacceptans och befrielse…

Ellie Goulding: ”Dessförinnan hade jag gjort lite mer eskapistisk musik, i hopp om att om jag inte skrev om saker som var för personliga, skulle det kunna hjälpa mig att fly in i den här andra världen. Jag insåg dock att det inte tjänade mig. Det hjälpte mig inte med någonting.

”Det här var första gången jag hade hört ett spår i den här eran av mitt liv som bara verkade beskriva acceptans och överlämnande av det som hade hänt, snarare än att hänge mig åt en riktigt sorglig låt som bara skulle ha fortsatt att knäcka mig. Den här låten kändes som att jag verkligen kunde acceptera saker. Det kändes som att den höll på att ge plats åt något bättre, och det fick mig att inse att vissa saker är avsedda för dig när det verkligen kändes som att det var ett ögonblick när det kändes tacksamt. av flykt och överlämnande som jag behövde vid den tiden.”

Har att vara tillbaka i studion hjälpt dig att komma ut om den andra sidan starkare?

”Ja, det spelar ingen roll hur stark karaktär du har, när det kommer till att separera från din man kan du aldrig vara stark nog för det. Det är som en sorgeprocess eftersom du har förlorat inte bara personen, utan livet som projicerades för dig.

”Det var en lång process, och det kändes verkligen triumferande att börja vakna upp på morgonen och så smått börja känna det mindre. Det har aldrig försvunnit, och bara tiden kommer att utvisa om det någonsin kommer att göra det… men det har varit en process av att känna sig lite bättre i vardagen. Det var en sådan seger för mig. Att kunna kanalisera saker som det till poesi och ”det kändes som sånger”, och sedan kändes det som en sång, och sedan kändes det som en sång. triumf Jag kände mig stolt över att jag hade tagit dessa steg för att känna mig själv igen.

Du sa att det här markerar början på ett nytt kapitel. Vad kan vi förvänta oss av denna era?

”Jag har precis gått tillbaka till min gitarr och skrivit låtar med Jack och med ett par andra. Jag har varit i Nashville för första gången för att skriva, och jag var i LA för att göra några gamla skolans skrivarsessioner. Jag ville göra det för att jag verkligen kan ryckas med i produktionen av saker. Jag älskar verkligen elektronisk musik, så jag kan bli väldigt specifik när det gäller ljud, men jag ville byta till det mesta, men för att det skulle vara smartast, men för att det skulle vara smartast. det är bara riktigt trevligt att spela de här låtarna Det känns som den version av mig som inte hade något att förlora.

”Innan jag skrev på ett skivkontrakt skrev jag bara låtar, lät dem komma ut naturligt och tänkte inte för mycket. Men ärligt talat har jag fortfarande ingenting att förlora eftersom jag alltid gör projekt som hänför mig, som klassisk musik, elektronisk och dans, plus att jag fortfarande får skriva poplåtar som verkligen tilltalar mig. Det här är nog det ärligaste jag har svarat på. I vissa situationer försöker du behaga någon, men för första gången någonsin känner jag inte att jag måste göra det, jag gör bara musik som jag älskar.

”Det är en riktigt befriande känsla jag har för tillfället. Låtarna är inte alltför på näsan eller mainstream, men de är inte heller alltför ovanliga. Det hela är bara väldigt befriande och annorlunda.”

Förra året avslöjade du att du arbetade på ett album med klassisk musik. Hur kommer det sig?

”Tja, jag har blivit väldigt inspirerad (att gå tillbaka till det) på sistone eftersom min pojkvän älskar klassisk musik, och jag blev förvånad över att han introducerade mig för låtar som jag inte kände till. Jag trodde att jag var så på topp som modern klassisk musik fram till dess.

”Det är roligt, jag skickade faktiskt ett sms till min samarbetspartner Max (Martin, Britney Spears, Taylor Swift, The Weeknd) för ett par dagar sedan och sa att vi måste avsluta det. Jag spelade det för några människor jag känner och jag spelade det för det klassiska etiketten på Universal, och alla älskar det. Men jag antar att jag fastnade för mycket i det här albumet först. I den här skivan har vi till exempel klassiska inslag och några inslag. kör, så det är definitivt fortfarande med, men jag måste också engagera mig i det andra albumet. Det skulle vara en dröm att tycka om att komponera för filmer en dag, så jag borde bara satsa på det…”

På tal om musik på den stora skärmen, hur kändes det att se din låt ”Anything Could Happen” var inte bara i Ingen vill ha dettamen hade också avsnittet uppkallat efter sig?

”Det användes också samtidigt i Sommaren jag blev snygg! Det känns som att mina låtar har fått ett nytt liv just nu, och det är verkligen roligt att se. Jag får fortfarande nya fans från väldigt gamla låtar som jag trodde var färdiga och dammade. De fortsätter bara att komma tillbaka. Nu måste jag spela den låten live igen eftersom folk vill höra den, och jag måste spela ’Hate Me’ med Juice WRLD live igen.

”Jag gömde ”Lights” ett tag av tekniska skäl och för att det är så svårt att sjunga live. När jag kom till den delen i uppsättningen, skulle jag alltid vara som: ”Herregud, jag skrev verkligen den svåraste låten att sjunga… kanske folk bara inte kommer att märka det om jag inte sjunger den längre”. Men folk märkte varför de var intressanta att lista ut! nästa år, för jag måste visa upp den nya musiken tillsammans med lite av den gamla.”

Är det en film eller en serie som du skulle vilja se din musik i?

”Det beror verkligen på vad det är. Jag har tittat på alldeles för mycket seriemördare, men det skulle vara tveksamt. Jag tittade på Dö min kärlek häromdagen på bio – faktiskt Lily Allen var slumpmässigt där och tittade på den också – och den filmstilen tilltalar mig verkligen. Jag vill att min musik ska användas i något som. Men helst skulle jag vilja ha det mer att komponera ny musik till en sådan film.”

Sedan du nämnde Lily Allen, berätta för oss, har du kollat ​​in hennes nya album, ’West End Girl’?

”Ja, och jag tycker att det är jättebra. Jag älskar verkligen ärligheten i det, och jag tror att det är väldigt viktigt att kvinnliga artister idag kan vara helt öppna om sina liv. Det har funnits många låtar av manliga artister som jag minns från när jag var yngre som berörde saker i deras liv. Att prata om hur de hade blivit förringade av kvinnor och föraktade av den här insynen, så rätt, för att människor verkligen älskar den här kvinnorna, så rätt. vill höra.

”Det är förmodligen 50 procent av människor som går igenom uppbrott och skilsmässor och separationer, och det är aldrig svart och vitt. Det är aldrig okomplicerat. Det finns så mycket nyanser, så jag älskar att artister som Lily kan få den chansen att bara lägga ut det där. Hon är en poet.

”Jag tror att vi är väldigt olika som artister, men vi kom upp samtidigt, så jag har alltid haft mycket respekt för henne och hennes ärlighet. Jag kan relatera till henne just nu i den meningen att jag inte har någon lust att vara mystisk för tillfället. Jag har en lust att prata om mitt liv, och jag vill att folk ska relatera. Jag vill känna att det går igenom något slags kamratskap med kvinnor.”

Känner du en förväntan eller ansvar? att sätta dig själv där ute?

”Jag tror att fans kommer nära dig som artist om du bara är autentisk i det du gör. Om du vill sjunga om att gå på en promenad, men du verkligen älskar promenaden och du sjunger om den med varje fiber i ditt väsen, kan fansen se det, och det gör det till ett bra musikstycke.

”Om du sjunger om det faktum att du har blivit körd, kommer fansen att följa med dig. Om du sjunger om att du bara vill gå och bli full, för det är verkligen du vill att det ska handla om, fansen kommer att uppskatta det. Det låter väldigt rudimentärt, men jag tror att om du sjunger exakt om vad du vill sjunga om, så är det så att du vill göra det på det sättet och att du vill göra det på det sättet. Lyssnare är inte dumma, de vet när du gör något oäkta.

”Jag tror att mina fans visste det med ”Higher Than Heaven” – för för mig låter det som att jag gör ett AI-album. När jag lyssnar på det tillbaka, är jag som: ”Det här låter helt enkelt inte som jag… men, men av vilken anledning som helst, behövde jag göra det vid den tiden”. Jag minns att jag sa att det var mitt minst personliga rekord. Men nu kan jag säga att det här nya albumet är mycket säkert.”

Ellie Gouldings nya singel ’Destiny’ är ute nu, och mer detaljer om hennes kommande album väntas under de kommande månaderna.

Sofia Nilsson

Sofia Nilsson

Jag heter Sofia Nilsson och jag är musiker och chefredaktör för Zona Musical. Musik är mitt liv, både på scenen och bakom kulisserna. Genom mitt arbete här vill jag lyfta fram den passion och kreativitet som driver musikvärlden framåt.