”Jag kommer alltid till något ur outsiderens perspektiv”

Idlewild’s Roddy Woomble har talat med Nme Om den fina balansen mellan avskräckande nostalgi medan de accepterar bandets eget förflutna för deras nya självtitulerade album.

Släppt idag (fredag ​​3 oktober) är ’Idlewild’ den tredje i en rad på varandra följande karriärhöga skivor sedan den skotska alt-rockveteranernas återförening för över ett decennium sedan.

Med en framåtriktad rörelse och ständigt visad vision från Woombles livliga och poetiska texter följer gruppens 10: e album från 2019: s hyllade ”intervjumusik” med blomster av Idlewilds kända antemiska förflutna men utan att någonsin lutas på pastiche-med Idlewild som fortfarande lever en värld som är egen.

”Jag kommer alltid till något ur outsiderens perspektiv,” sa Woomble till Nme av hans inställning till det nya albumet. Det är vad jag alltid har känt som under hela mitt liv. Sedan jag var tonåring har jag alltid identifierat med karaktären av outsideren i romaner och filmer. Det beror förmodligen på att jag rörde mig mycket när jag var yngre och tillbringade mycket tid på egen hand.

https://www.youtube.com/watch?v=jbic5xwnsra

Han fortsatte: ”Det är uppenbart att de är antemiska på platser; vi är riktigt bra på att skriva melodier och stav (Jones, gitarrist) är riktigt bra på att skriva fängslande gitarrlinjer som motverkar mina melodier. Det finns en euforisk känsla för många av låtarna. Det är definitivt inte ett negativt, inåtriktat arbete, men det kommer alltid från platsen för outsideren.

”Jag tror inte att det är en ålderssak. Walt Whitman var en outsider i 80 -talet, Dylan är fortfarande en outsider. Det är inte en negativ sak. Arbetet kommer från den typen av plats. Konstnärligt måste du ta bort dig själv från vem du är.”

Idlewild bildades 1995, blev Idlewild en kultproblem med deras hyllade tidiga album ”Captain”, ”Hope Is Valy” och ”100 Broken Windows”. Nme Berömt hyllade dem som ”ljudet från en trappa som faller ner en trappa” innan deras ljud mognades för genombrottalbumen ”The Remote Part” och ”Varningar/löften” på 00 -talet. Trots deras långa resa och olika line-up-förändringar sa Woomble att bandets kärn-DNA förblir intakt.

”När du är 18 är du fri och det är när vi bildade bandet,” sa han till Nme. ”Jag menar inte detta på ett ostlikt sätt, men för oss är Idlewild nästan som ett sinnestillstånd. Vi kommer in i rummet och vi är Idlewild. När du blir äldre är det konstigt att ha det här lilla gänget som heter Idlewild, men du antar de roller du alltid har haft sedan du var 18 år.

”Publiken är så också. Det är en publik och ett band som gör en show. Det finns människor på showen som har kommit sedan de var tonåringar, och när vi spelar” lite avskräckande ”blir de tonåringar igen på ett bra sätt. Allas formförskjutning på ett bra sätt.”

För att återspegla deras komfort i att acceptera sitt förflutna utan att använda det som en krycka, är konstverket för ”Idlewild” i samtal med ”Hope Is Vanan” – med vagga som tar båda foton på samma plats decennier från varandra.

”Jag har en filmkamera och jag gillar dubbel exponering,” förklarade han. ”Jag ville göra något livligt och något som inte är medvetet vagt men det hade några saker som händer i det. Men konstigt besökte jag min mamma och pappa i Carnoustie på Skottlands östkust där omslaget för” Hope Is Vanligt ”sköts på West Haven Beach när jag var yngre.

”Jag var på exakt samma plats, men jag vände mig bara och mötte tvärtom. Ju mer jag tänkte på det, desto mer djup var det till den idén.” Hopp är viktigt ”var början på vår musikaliska resa. Omslaget var av två vänner, unga och tittar på ett gammalt och förfallet tvättat båt, och det var i sepia-toner som ett gammalt fotografi. Det nya albumet ser på det andra sättet i den avståndet, med det som är något nytt. Jag. ”

Kolla in vår fullständiga intervju med Woomble nedan, där han pratar om bandkemi, avskräcker nostalgi och vad framtiden har för Idlewild.

Nme: Hej Roddy. Berätta om den sexåriga väntan på detta album

Roddy Woomble: ”Idén till Idlewild är att vi skulle följa upp” intervjumusik ”ganska mycket direkt. Vi skulle skriva och spela in den 2020 och lägga ut det antingen 2021 eller 2022. Uppenbarligen den planen gjordes av samma plats av pandemin. Därefter slutade vi inte så mycket av varandra i två år som ingen av oss bor på samma plats.

”De två åren kändes som om de inte fanns i bandtiden. Jag gjorde solo -skivor, så höll mig mycket upptagen och kreativ och fann ett sätt att arbeta igenom allt detta. Bandet var en annan sak eftersom vi skriver låtar tillsammans och vi kunde bara inte göra det.”

Var det en energi och flott av idéer efter ”intervjumusik” som du tappade upp?

”Nej. Den skivan var ganska väl mottagen, men den föll under radaren något. Vi försökte nya saker på det sätt vi arbetade med låtar, och det var mycket längre än våra andra skivor. Vi var ganska inspirerade av att göra mer saker som det. Då började dammet och när vi kom att spela jubileumshowerna för” Remote Part ”, det var början på omgång två och vi började afresh.

https://www.youtube.com/watch?v=hjqxlkceave

När du släpper en bok om bandet och turnerar ”den avlägsna delen” igen, hur får det dig att känna om ditt förhållande till bandet och vad du ville göra härnäst?

”Ingen av oss är massivt nostalgiska. Om vi ​​ska åka på turné, vill vi att fokus ska vara på nytt och kreativt arbete. När bandet började för 30 år sedan, vi aldrig täckte versioner – vi arbetade alltid med varandra. Visningar är en katalysator för att fokusera på vad som är bra med bandet.

”Det finns en skotsk disposition för att vara lite självförskjutande, för att inte riktigt fira dig själv. Dessa typer av shower tvingar dig att göra det för att du ser glädjen i människors ansikten. Du inser att du har gjort något riktigt bra. Vi kom bort från de showen och tänkte,” låt oss göra en ny skiva och försöka fånga lite av den känslan som ”remote-delen” eller ”100 har-har-dessa register som inte är en ny skiva och försök att fånga lite av den känslan som” remote-delen ”eller” 100 har-har-dessa register som inte kommer att göra det inte, det är inte att det är mer. ”Låt oss göra det nu, låt oss göra vår version av Idlewild och kanske hänvisa oss lite”.

Vad medför behovet av att få Idlewild tillbaka till ett rum?

”Vi ser det inte så, egentligen. Det är fortfarande precis som det var när vi först började: en något oprofessionell icke-karriäristisk inställning som Idlewild alltid har haft! Det är kanske därför vi aldrig blev massivt populära som Coldplay, Snow Patrol eller dessa andra band som började på samma tid eller precis efter oss. En, vi är vänner och två, det är för vad vi kommer att göra tillsammans. Och det håller det friskt.

https://www.youtube.com/watch?v=gk3lkwln69g

Vad var dessa överraskningar när du gjorde denna skiva?

Om du tar en paus från något – oavsett om det är att skriva, musik, måla, vad som helst – när du kommer tillbaka till det, inser du hur roligt det är. Ibland kan du bli riktigt överväldigad av ångest och bekymmer om ditt kreativa värde eller vad du faktiskt gör. Du tar ett steg bort från det i några år, och de är borta. Du fokuserar bara på de positiva sakerna med det. Alla har sina egna idéer från att göra sina egna register, så det var ett par år.

Hur känns det att vara här nu, bland denna våg av 90 -talets nostalgi i kölvattnet av Oasis -återföreningen, men med fokus på något nytt?

”Vi är ett 90-talsband, men jag antar att vi är mer förknippade med de tidiga 00-talet för det var när vi hade de skivor som de flesta vet.” Den avlägsna delen ”och” Varningar/löften ”kom ut 2002 och 2005. Det var perioden där vi var livligaste, spelade av de första showen och gick till Amerika. Och alla dessa Britpop-band, men vi var efter det var det som en no-mans land tills alla amerikanska indieband kom med 2001. Det var en konstig period innan det-det var inte Britpop, grunge hade gått, vi väntade på något nytt och Idlewild var mitt i mitten av det.

”Vi var inte heller en del av den Coldplay -saken, men vi fick lite av ett bakslag.” Varningar/löften ”kom ut, som inkluderade akustiska gitarrer som vi aldrig hade haft tidigare. Det verkar absurt nu men människor anklagade oss för att försöka få lite av det. Det var aldrig vår avsikt. Vi var fyra rekord i vår karriär och att försöka göra något som vi aldrig gjorde innan.

Och då fanns det en förväntan på att band bara skulle fortsätta att bli massiva. Du blev antagligen så stor som Idlewild kunde bekvämt vara?

”Det gjorde vi. Vi kunde inte dra av det vid den punkten. Med” varningar/löften ”och vår line-up förändrades, allt hade blivit lite mer professionella. Vi hade ljus och saker som det var ett riktigt bra band som kunde spela på stora scener. Om vi ​​bara hade varit det band runt” den fjärrdelen ”, det var annorlunda. var alltid så professionella, men vi var inte tillräckligt snabbt! ”

https://www.youtube.com/watch?v=ap9mqqp0el4

Har du samma känsla som efter ”intervjumusik” med klåda för att göra ett annat Idlewild -album snart?

”Vi måste komma tillbaka till att spela spelningar. Vi har inte tillbringat så mycket tid tillsammans sedan vi spelade in skivan. Vi måste komma på turné och börja umgås, och något kommer förhoppningsvis naturligtvis att komma från det.”

Dina solo -skivor har varit bra. Ska vi snart få mer musik från dig?

”Tack. Tja, jag gör alltid saker. Jag skriver faktiskt en roman, som jag har försökt göra i flera år. De sista solo-skivorna kom med 25 000-ord för tidskrifter med ritning och fotografering, så jag försöker göra en bokform av det. Det är mitt kreativa projekt just nu, men jag kommer definitivt att göra andra solo-skivor. Det är en lysande kreativ utlopp för mig.”

Kan du uttrycka annorlunda som soloartist på sätt som du inte kan med Idlewild?

”Jag antar det, medvetet. Med Idlewild försöker jag förenkla det lite. Jag försöker göra det så fängslande som möjligt, så melodierna är så ekonomiska och mager som de kan vara så att de kan komma ihåg. Kreativt, men de är också mer lågmälda.

Finns det någon mark iDlewild som inte har täckt som du vill att de ska göra?

”Det är inte upp till mig. Det var därför jag började göra solo -skivor. Inte för att det var konflikt, men en grad av kreativ konflikt är hälsosam och gör musiken bra. Jag skulle inte ens föreslå saker som det, för jag tror inte att det skulle gå så bra!”

’Idlewild’ är ute nu via V2 -poster. Se bandets kommande turnédatum nedan och besök här för biljetter och mer information.

Oktober 2025
03 – Circuit, Kingston
04 – The Dome, London
05 – Cavern Club, Liverpool
07 – St Luke’s, Glasgow
08 – Liquid Room, Edinburgh
10 – Boilershop, Newcastle
11 – Project House, Leeds
12 – Wulfrun Hall, Wolverhampton
14 – The Junction, Cambridge
15 – O2 Academy, Bristol
17 – Koko, London
18 – New Century Hall, Manchester

December 2025
05 – Beach Ballroom, Aberdeen
06 – LiveHouse, Dundee
07 – Barrowland, Glasgow

Januari 2026
02-05-Rockaway Beach, Bognor Regis

Sofia Nilsson

Sofia Nilsson

Jag heter Sofia Nilsson och jag är musiker och chefredaktör för Zona Musical. Musik är mitt liv, både på scenen och bakom kulisserna. Genom mitt arbete här vill jag lyfta fram den passion och kreativitet som driver musikvärlden framåt.