Kelsey Lu – ”So Help Me God”-recension: ambitiös popauteur återuppstår med ett fängslande vittnesbörd

’So Help Me God’ är ett break-up album med en twist. På skivan, deras första på sju år, är art-pop-gåtan att Kelsey Lu bryter upp med sitt förflutna, bearbetar motstridiga känslor och osäkerhet, titeln en inre bön för att lösa existentiell återvändsgränd. Även om skivan skildrar en period av sprickor och drivande, är det paradoxalt nog ett avgörande och dynamiskt verk.

Mellan 2019 års ’Blood’ och ’So Help Me God’, gick Lu på roaming – de splittrades från Columbia Records och begav sig någon annanstans och komponerade ljudspår för A24-dramat Jordens mamma och Netflix-dokumentären Döttrar – och texterna på ’So Help Me God’ är idisslande, musikern vacklar över varje rörelse. Och så, en ny frihet genomsyrar albumet, där Lus kreativa val är avsiktliga och oförskräckta, låtarna förmedlar omedelbarheten av liveframträdande med sin röst som alltid resonerar.

De satte scenen med den svitliknande ’Reaper’ – psykedelisk lounge prydd av jazzsaxofonisten Kamasi Washington (och en överraskning Kim Gordon skriver kreditering) – där Lu tilltalar ett ex: ”När jag lämnade dig kastade jag alla dina väskor / jag tände en tändsticka för att se den brinna men smärtan kvarstod / jag försökte klara av den genom att visa den / tänkte att om jag gjorde det kanske den försvinner.” Till och med extravagansen av denna öppnare visar en föryngrad ambition och en vägran att kompromissa, av Lu i full flykt.

”Comfort” påminner om 60-talets jazzsoul, ungefär som ”Reaper”. Men sångerna är för oroande för att vara lättlyssnade, de rådande motiven tomhet och nöd. Ändå ser Lu utåt. Speciellt kraftfull är ’American Sonnet’, Lu som omarbetar den sena Wanda Colemans dikt (’American Sonnet 18’) som utforskar urban överlevnad som ett atmosfäriskt pianostycke. ’So Help Me God’ har en övervikt av beatballader mot slutet, men stämningen skiftar på ’Better Than That’ – en avantgardeduett med långvarig kohort Sampha – Lu som ifrågasätter ett otippat liv.

Inte för att Lu har undvikit popdomen. På flera låtar, inklusive den delikata ’What Can I Do’ med akustisk gitarr och ’American Sonnet’, samproducerar de tillsammans med Jack Antonoff, den Grammy-vinnande superproducenten känd för sitt partnerskap med Taylor Swift. Och den knallande singeln ”Running To Pain”, där Lu utforskar att möta rädsla, är en ”Blood”-återgång med stora syntar och beats.

Som bokslut på albumet är ’Cutting Off The Head Of A Ghost’ snett fatalistisk post-punk – Lu löser sig äntligen från giftiga situationer, romantiska eller professionella, och skaffar sig självkännedom och acceptans: ”Visste att du inte skulle hålla när jag träffade dig / så jag var tvungen att släppa dig.” Genom att komma ur förtvivlan och planlöshet med ett tydligt syfte, återtar Lu sin konst. De har faktiskt gett tid att skapa ett uppslukande album som dokumenterar personlig tillväxt och förverkligar deras experimentella idéer och fullbordar en metamorfos. ”So Help Me God” var värt att vänta.

Detaljer

  • Skivbolag: Dirty Hit
  • Releasedatum: 12 juni 2026
Sofia Nilsson

Sofia Nilsson

Jag heter Sofia Nilsson och jag är musiker och chefredaktör för Zona Musical. Musik är mitt liv, både på scenen och bakom kulisserna. Genom mitt arbete här vill jag lyfta fram den passion och kreativitet som driver musikvärlden framåt.