”Det finns en enorm skillnad mellan den brittiska och amerikanska klubbkulturen,” förklarar Cloonee och reflekterar över hur fyra år i LA har format hans inställning till att uppträda. ”Människor i England är mer inställda med underjordiska stilar, så att turnera i Storbritannien förvandlar dig till mer av en kredigger. Att föra det här tillät mig att forma mitt eget unika ljud.”
Cloonee-låtar tenderar att vara provtunga och strippade-back, ”fylla den låga änden av lyssningsupplevelsen” med hans ord. Hans bidrag till ’Bose X Zona Musical: C25’ Mixtape ’, kommer vi någonsin att vakna upp ”prenumererar på denna ritning, samtidigt som vi centrerar kring en trance-liknande kvinnlig vokallinje som förskjuter saker i en något annorlunda riktning till tidigare antemisk, vokal chant-driven singlar” X-Rated ”och” Sippin ”yak”.
”Jag ville göra något mer melodiskt och kylt,” förklarar han. ”Det är en euforisk typ av melodi så jag ville ha en euforisk, mjukpratad vokal på toppen av det. Det fungerar för att skapa en lugnare lyssningsupplevelse.”
Den 29-åringen flyttade först till staterna efter nedlockningen när landet återvände till normalitet snabbare än Storbritannien, och Cloonee (riktigt namn är Dave Bissett) träffade marken i Los Angeles. År tillbringade DJing i Sheffield och andra brittiska städer hade bekanta honom med olika stilar av basmusik men att bo i Kalifornien öppnade snart en värld av nya influenser. Hans tekniska husljud började växa en groovier kant och hans provval påverkades alltmer av latinsk kultur.
”Jag hade aldrig varit i Sydamerika (förutom Brasilien) och jag hade ingen aning om hur vanlig Latino och latinamerikansk kultur var i Amerika,” säger han. ”När jag flyttade till LA hade Bad Bunny just tappat sitt album” El último Tour Del Mundo ”och överallt där du gick, lyssnade folk på Reggaeton. Det var en ganska kulturchock men det var en så uppfriskande hit av smak och krydda. Jag blev kär i det.”
Samtidigt introducerade Cloonee fans till idéer som härstammade från hans West Midlands uppväxt, främst hans intresse för tungmetallmusik. När han växte upp skulle hans pappa ständigt spela metall i huset tillsammans med enstaka resa för att se band som Killswitch engagera sig i Birmingham. Den grunden kan fortfarande höras i hans musik-från den tunga basen och kusliga, något ojämna melodier av ’Badman-ljud’ till de strippade, minimalistiska och långsamt byggnaden av rytmsekvenser av ’Stephanie’. Cloonee är väl medveten om parallellerna mellan rock och dansmusik. ”Den första dansgenren jag fick i var Dubstep, som har så många crossovers med metall: BPM, den headbanging rörelsen, mosh -gropen”.
Den bakgrunden finns också i estetiken i hans snabbt växande etikett och modemärke, Hellbent Records. Uppkallad efter ett tankesätt som han ser som grundläggande för alla framgångsrika musiker – ”beslutsamhet att uppnå något till varje pris” – etikettens varor påverkas starkt av metallkultur, definierad av mörka toner och kraftfulla, klottande illustrationer av dödskallar, änglar och demoner.
”När jag hade ljudet, varumärket och namnet, var nästa steg att sälja tillräckligt med hårda biljetter för att fylla dina egna shower. Sedan handlade det om att transportera det visuella Nme. ”Du vet i Blad eller Matrisen När de går in i en nattklubb och det finns människor som hänger i taket, dansar på scener, galna skit som dyker upp, och du är som ”Var är dessa jävla nattklubbar, för det här ser inte ut som Popworld i Sheffield!” Jag ville att det skulle känna så. ”
Cloones två senaste rubrikshower på LA: s stadsmarknad väckte denna vision till liv; Lokalen var lastad med dödskallar och kedjor, burade dansare och brusande lågor, vilket skapade en super påkostad helvetesupplevelse som fans girigt lappade upp. Han förklarar hur Hellbent har blivit ett slags turneringsfest, och människor ”vill boka en Hellbent -scen för att föra hela produktionen till festivaler.” Medan spår som ’Mi Amor’ (63m Spotify -strömmar), ’Sippin’ Yak ’(36m) och’ Stephanie ’(30m) har sprängt online, är Cloonee väl medvetna om hur oförutsägbara Tiktok och Instagram -algoritmer kan vara, så han bygger ett koncept som överskrider dessa utrymmen. Det faktum att 16 000 människor dök upp i LA är ett bevis på den levande efterfrågan som finns för denna väl avrundade vision.
”Året har varit en absolut oskärpa,” säger han. ”Vi gjorde två stora LA -shower, två i New York, och vi planerar en last mer. Men det jag är mest upphetsad för är musiken vi har kommit ut … det finns skivor som har fått lite drag på nätet och det är en annan progression, tillbaka något till mitt äldre ljud. Att läsa kommentarerna online, det är roligt att se amerikaner förvirrade att jag kan göra låtar som det. Jag är intrigerad att sätta ut dem.”
Hålla ögonen öppna för Nme.com/c25 för det senaste om återkomsten av den ikoniska mixtape
