När Mumford & Sons tillkännager att de återvänder till BST Hyde Park för 2026, kom bandet ikapp med Zona Musical för att berätta om planerna för den enorma showen och att de befinner sig ”i sin bästa tid” på nya albumet ’Prizefighter’. Kolla in vår fullständiga intervju och biljettinformation nedan.
Tillsammans med tidigare tillkännagivna headliners Lewis Capaldi, Pitbull och Maroon 5, kommer alt-folkveteranerna att ta sig till Great Oak Stage på BST Hyde Park lördagen den 4 juli, med stöd från The War On Drugs och en fullständig line-up kommer att tillkännages. De kommer att spela för att stödja sitt sjätte studioalbum ’Prizefighter’ – som släpps fredagen den 13 februari 2026 och med Hozier, Gracie Abrams, Chris Stapleton och Gigi Perez.
Detta kommer att markera ett decennium sedan bandet senast hade rubriken på BST Hyde Park 2016. ”Det var faktiskt en av mina favoritshower någonsin”, påminde Marcus Mumford till Zona Musical. ”Vi har gett munkavle för att göra det igen när tiden var rätt, och nu är det dags. Att spela den platsen i vår hemstad – det blir inte mycket bättre än så.
”Vi njuter som ett band mer än vi någonsin har gjort. Vi har den här känslan av glädje över att vara tillbaka. Vi bara njuter av det. Det känns som ett totalt nöje för tillfället och vi har ett totalt djup av tacksamhet för det. Vi har precis avslutat den här Europaturnén, som tar ett ganska stort år till ända. Vi kommer att spela omkring 100 spelningar som jag har haft mer för oss än förr. ett tag.”
Mumford tillade: ”Nästa år kommer att bli ett hektiskt år för oss, och vi har gjort den här skivan som vi är superstolta över i ’Prizefighter’. Vi är glada över att visa det för människor, så nästa år känns bara som kulmen på ett par års arbete för oss. Det har varit riktigt produktivt och roligt igen.”
Kolla in vår fullständiga intervju med Mumford och keyboardisten Ben Lovett nedan, där de berättade Zona Musical om att höja sitt spel, deras ”ärliga” nya album, att arbeta med The Nationals Aaron Dessner, och att vara ”allt upphetsad” för framtiden.
Zona Musical: Hej, Mumford & Sons! Hur förbereder du dig mentalt för att spela för 65 000 personer på Hyde Park? Hur når du människorna längst bak?
Ben Lovett: ”Vi har haft en intressant kadens med våra uttalande London-shower som ett band. Ni kommer ihåg att i efterdyningarna av London-OS var det Queen Elizabeth Park där vi turferade vad som i grunden var en parkeringsplats och spelade för 65 000 människor där. Vi var fortfarande barn vid den tidpunkten och kunde inte riktigt svepa våra huvuden runt det. Vi ville nästan inte tro att det hände Glas3ton, då hände vi Glas202. Hyde Park några år senare var den största showen hittills. Det var en otrolig känsla av gemensam upplevelse.
”Det är något vi älskar som musikfans. Jag har alltmer påmint folk om att när man är i ett band, är man först och främst ett musikfan. Det är så man kommer in i det. Marcus och jag har tillbringat många år, armarna i luften, sjungit med till några av våra favoritartister. Det är vad vi vill ge: det där ögonblicket i centrala London med några nya låtar från 15 år sedan från 15 år sedan. ”Prizefighter” Vi vill att det ska vara den eufori som vi njuter av när vi åker till Hyde Park och Glastonbury.
Kommer du att skölja dina kontaktlistor för speciella gäster?
Marcus Mumford: ”Vi sköljer alltid vår kontaktlista! Vad pratar du om?”
Du har The War On Drugs som stöd. Det måste göra dig till ditt spel?
Mumford: ”De har inte spelat i London på länge. De har inspirerat så många skivor och de är ett generationsdefinierande band. Jag har varit nere i maskhålet och tittat på deras liveframträdanden nyligen. Vi spelade senast med dem på en festival i Montreal för ett par år sedan. De var i fantastisk form. Jag blev förbannad över att jag missade den där turnén de gjorde med Lucius och The National. Yemah man ska se den där.”
Finns det något mer du kan berätta om laguppställningen?
Mumford: ”Inte för tillfället, för det är en hårt hållen hemlighet – men Hyde Park är fantastiska eftersom de alltid jobbar med oss på line-upen. Det är några av de roligaste och mest kreativa samtalen förutom att göra en skiva. Det är ibland helt ny musik eller att vi introducerar artister för varandra. Att sätta ihop dessa line-ups är ofta hur vi upptäcker ny musik. Sedan finns det några av våra favoriter som går med på droger.”
Berätta för oss om ’Prizefighter’ – var tar det Mumford-ljudet som följer på ’Rushmere’?
Mumford: ”Jag tror att det lyfter det. Alla dessa saker är subjektiva, vi är förmodligen de sämsta domarna av det här och de flesta artister skulle säga det här om deras senaste verk, men jag känner att vi är i vår bästa ålder och att vi skriver de bästa låtarna vi någonsin har skrivit. Jag säger inte det om varje skiva, och jag känner verkligen starkt för den här. ”Rushmere” var väldigt hjälpsamt för oss att hålla tillbaka i producenten. elden om vilka vi är som artister och vad vi vill göra.
”Vi tillbringade tid med Pharrell Williams som verkligen låste upp mig som författare; han tog verkligen tag i mitt lås och öppnade mig. Sedan var det den perfekta timingen att gå in i ett rum där Aaron Dessner bara råkade vara bredvid. Vi började visa varandra demos som vi hade jobbat med, och det började medan vi mixade ’Rushmere’. Plötsligt började låten på ett annat sätt sedan de startade den där skivan. första skivan Det fanns just den här andan av frihet, kreativitet, nyfikenhet och förtroende bland oss tre med Aaron som vår producent.
Det måste ha gjort en bra grogrund för låtar?
Marcus: ”Det gav verkligen grogrund för låtar att bara dyka upp – och de dök verkligen bara upp. På bara 10 dagar hade vi skrivit fler låtar än vad vi hade de senaste sju åren tillsammans. Vi tänkte inte för mycket på det, det var en riktigt instinktiv skriv- och inspelningsprocess. Det fanns inte massor av tagningar, det fanns inte tusentals av omskrivningar, utan bara på ett snabbt sätt som vi litade på. Aaron Han hjälpte oss med demos för den tredje skivan (’Wilder Mind’, 2015) och han har varit en vän och supporter till oss under lång tid.
Lovett: ”Vi har återupptäckt en del av den naiviteten och lockelsen som artister har på sin debutskiva där det alltid är spännande att höra något helt nytt från någon. Att återupptäcka den naiviteten och bristen på självkännedom är en ganska sann och lycklig plats att vara på. Att en brist på oro för var den placerar oss och vad ljudet av det är, det är bra.”
Var det samma sak för texterna?
Mumford: ”För första gången på ett tag skrev jag en sångtext och tänkte inte på hur någon skulle reagera på den. Jag tänkte bara på hur det kändes för mig, varför det var mest likt den första skivan. På den första skivan föreställer man sig inte en stor publik för att man inte har spelat de stora showerna, man har inte fått feedbacken, man har inte fått den Zona Musical recension. Den här gången gjorde vi det för oss själva först och främst bakom stängda dörrar och det kändes fantastiskt.”
Vad inspirerade dig lyriskt den här gången? Vad bröt du?
Mumford: ”Jag känner bara att den är djupt ärlig och har allt jag vill säga om den. Jag skulle säga att den är direkt, öppen och gratis.”
Vi har hört singeln ”Rubber Band Man” med Hozier. Vad förde er samman och varför på den låten?
Mumford: ”Vi har varit vänner med Andrew länge. Det sträcker sig väldigt länge tillbaka i tiden: ungefär 12 år. Vi har spelat med honom ett gäng och han är precis som man kan föreställa sig att han är: en djupt eftertänksam, själfull artist. Vi skickade hela skivan till honom när vi hade den i semi-demoform och han valde ”Rubber Band Man” som något han bara hoppade ut till honom. anknytning genom åren och detta kändes som rätt tillfälle att samarbeta på skiva.
”Vi har samarbetat mycket med människor på scenen, men vi har aldrig haft så många samarbeten på våra album. Det var kul att öppna dörrarna eftersom det återspeglar andan i vårt band som vi har haft sedan vi började med den där Laura Marling, Noah & The Whale, JJ Pinestone-publiken. Vi var alltid 12 på scenen, även innan vi bildade bandet, det har vi aldrig varit väldigt samarbetsvilliga med! på skiva tidigare och vi kände bara att det var dags nu.”
Och så vad fick dig att välja Gracie Abrams, Gigi Perez och Chris Stapleton som sällsynta medarbetare på det här albumet?
Mumford: ”Allt var fandom, verkligen, och relationellt. Vi pratade alla innan vi hoppade in. Gracie, jag har följt ända sedan början. Hon var en riktig hejarklack för den här skivan i synnerhet. Hon var exalterad över att Aaron och oss skulle träffas eftersom hon har tillbringat mycket tid i studion med honom. Från dag ett när vi gjorde ”Prizefighter” var hon verkligen en tveksam, som att hon verkligen var en tant. intressant artist och hon är en riktig cheerleader, vilket var en cool energi att ha med sig från början av processen, så det kändes naturligt att be henne sjunga på den.
”Stapleton är som min favoritvokalist i världen just nu. Vi ringde honom och pratade om musik, familj, turnéer och skrivande. Han slog ut ”Here” på precis det sätt som jag hoppades och drömde att han skulle göra. Den låten är den enda låten jag skickade honom, jag sa: ”Den här låten är vårt Brokeback-ögonblick, dude!”
”Vi har turnerat med Gigi och varit fans av henne från första början också. Hon har haft en underbar tid på vägen med Hozier i år. Vi spelade en show i New York där hon kom ut med oss och hon var fantastisk.”
”Sedan i bakgrunden skrev Justin Vernon och Brandi Carlile, Finneas hjälpte till med en av låtarna. Det var en laginsats.”
Du sa nyligen ”Jag hoppas och tror och vi är i början av något vi inte vill släppa taget om”. Betyder detta att du fortfarande skriver och att vi kan förvänta oss mer ny musik snart?
Mumford: ”Ja, absolut. Den här veckan har jag verkligen känt lust att skriva låtar igen. Vi vill inte sluta nu. Noel Gallagher är bra på det här. Han sa: ”Om du är en låtskrivare och du inte skriver låtar, vad fan gör du med din tid då?” Att turnera räknas inte som ledighet i hans bok.
”Jag gjorde ett par låtar med Maisie Peters som jag tyckte var riktigt roliga. ’Say My Name In Your Sleep’ kom precis ut. Det handlade bara om att hitta människor som inspirerade dig att skriva mer och omge dig med dem. Folk som Aaron gör det riktigt bra, Justin gör det också. De behöver inte vara musiker, egentligen, bara kreativa människor som inspirerar dig att göra mer skit.”
Tack, Mumford & Sons. Något du vill lägga till?
Mumford: ”Jag skulle vilja tacka Zona Musical för att jag presenterade mig för bandet Divorce. De har precis blivit ett av mina favoritband i världen. Vi bjöd in dem på turné med oss. Jag såg dem på en Zona Musical täcka. Jag hade aldrig hört talas om dem men nu är vi jävligt besatta av dem. De är jävla otroliga och fler borde höra dem.”
American Express presenterar BST Hyde Park med Mumford & Sons och The War On Drugs lördagen den 4 juli. Biljetter släpps torsdagen den 4 december kl. 10.00 och kommer att finnas tillgängliga här.
Mumford & Sons släpper ’Prizefighter’ fredagen den 13 februari 2026.
