Mac DeMarco har pratat med Zona Musical om planer för hans kommande turnédatum i Storbritannien, njuter av nykterhet och hans tankar om hypen kring Cameron Winter och Mk.gee.
LÄS MER: Soundtrack Of My Life: Mac DeMarco
Med sin tre-nätters körning på Londons O2 Academy Brixton i juni, och en nyligen tillkännagiven rubrikplats på Dorsets End of the Road Festival i september – där han kommer att toppa räkningen tillsammans med Pulp och CMAT nästan ett decennium efter att ha varit huvudrollen för evenemanget – är den älskade kanadensiske trubaduren för närvarande på en segerturné i sin sjätte studio-LP.
”Vissa kvällar vill jag skapa en kärleksfull, rolig, gemenskapskänsla”, sa 35-åringen om den ständigt föränderliga atmosfären som den nya skivan för med sig till scenen. ”Andra nätter vill jag att det ska vara lite läskigt. Allt beror bara på humöret.
”Setet är definitivt mindre rockigt än det brukade vara, men jag tror att folk är intresserade av det! Jag vet inte om ”mogen” är rätt ord, men musiken är mer involverad. Vi gör inte coverlåtar längre. Jag har många låtar och jag försöker täcka de flesta av grunderna för vad folk vill höra, plus kanske några andra saker där det finns ”en person som gör” i publiken, W som de gillar? konstigt!”
Vid sidan av sitt huvuduppträdande på Larmer Tree Gardens weekender, kommer DeMarco också att presentera en showcase för fyra artister från Mac’s Record Label vid evenemanget, med Daryl Johns, Vicky Farewell, Pedro Martins och Tex Crick. Alla ”nära vänner” och bandkamrater som har turnerat som en del av ”Guitar”-dejterna, DeMarco beskrev dem som ”alla del av samma universum” på sin nya skiva.
”Med mina shower, och nu med festivalen också, är det häftigt att kunna sätta dessa människor inför en större publik. Förhoppningsvis finns det en möjlighet där vissa människor som inte har någon aning (om dem) kommer att säga, ”Ja, Mac tycker att de är OK…” Och sedan kan de få en smak,” sa han. ”Särskilt med Daryl och Pedro vet man aldrig riktigt vad man kommer att få med dem, vilket påminner mig om mina föreställningar förr i tiden. Det är ibland kaotiskt, men på ett vackert sätt.”
’Guitar’ släpptes via Macs skivbolag i augusti förra året och markerade hans första ’traditionella’ släpp sedan 2019’s ’Here Comes The Cowboy’, efter 2023:s instrumentala ’Five Easy Hot Dogs’ och samma års ’One Wayne G’: 199 instrumentala demos på nästan nio timmar. På tal om banan, beskrev han det som ”lite av en röjning av tallriken, och sedan sa ’Guitar’: nu är det dags att äta middag”.
Han fortsatte: ”Jag har alltid velat vara ett exempel på hur du kan göra shower, hur du kan åka på turné eller standarden på din inspelningskvalitet när du gör det hemma. Med ’One Wayne G’, för mig, om jag hade en artist som sänt sina nio timmars halvfärdiga idéer, skulle jag tycka att det var fantastiskt. Det är precis vad jag vill se när jag kommer in på en artist.
”Men det finns också ett verktyg inbyggt i (”gitarr”). Jag har experimenterat med formatet i många låtar och instrumentaler och spelat in projekt och samarbeten, men jag beundrar också traditionen med albumet och traditionen att marknadsföra det och gå ut och spela shower. Jag tror att jag missade det, och jag ville ha mer anledning att göra det, och ”Guitar” är anledningen.
Kolla in resten av vår intervju med DeMarco nedan, där han också berättade om sina erfarenheter av att nu turnera nykter, hans avsikter att ”trappa ner” sina shower och hans tankar om Cameron Winter och hans LA-granne Mk.gee.
Zona Musical: Hej Mac! Du är rubriken End of the Road igen i sommar – senast du toppade notan var 2017, vad minns du från den showen?
Mac DeMarco: ”Jag minns att jag slog sönder en av mina gitarrer, och jag tror att jag crowdsurfade från vår scen till en annan scen? Jag menar, det var på höjden av min alkoholismkarriär, så det finns bara många minnen av som ”Jag är i skogen och det är sent och det finns en hemlig bar…”.
Tycker du om att ta dig tid för en promenad i skogen när du är på festival?
”Ja, om vi har tid! Det finns en grej med engelska festivaler, speciellt där det brukar vara lite regnigt och smutsigt men folk är nere, och jag reagerar bra på det. Alla saker som är roliga med Coachella, som skinkorna och uniformerna och kläderna och sånt – jag menar, jag är säker på att det finns lite av det som är engelsmän på festivaler och andra på Glasston, men framförallt är det engelsmän för att göra det på Glassbury, bli täckt av skit.”
Din musik är inte nödvändigtvis traditionella visselpipor och smällar. Vad försöker du ta med till den där spelautomaten som ger den den pizza som behövs för att avsluta någons kväll?
”Tja, vi har inte spelat många festivaler med den här showen eller det här bandet, så förhoppningsvis kommer det att vara den spännande delen. Det kommer att vara en push och pull. Folk kommer att berätta för oss vad de vill ha och vi kommer att ge det till dem. Jag vet inte om mina publik nuförtiden skulle veta hur de ska hantera crowdsurfing. Jag menar, de gjorde liksom inte tillbaka förr i tiden, men hur tänkte han nu? vad händer?’ Bara ett sätt att ta reda på det!”
Dina program på den tiden brukade vara kända för olika upptåg: massor av bums och rapningar. Tror du att du fyller scenen på ett annat sätt nu för tiden?
”Jag har varit borta från att turnera så länge, så jag undersöker vad det är igen. Jag går ut varje kväll och jag vet inte hur publiken kommer att få mig att känna. Jag vet inte hur jag kommer att känna mig på scenen. Jag är också en nykter kille nu, så det finns nätter när jag går ut och det finns en känsla av: Kommer folk på en scen och gör det här? är det här jag gör?
”När vi har en riktigt dålig show nuförtiden också (eftersom de händer!) i ögonblicket, det är så smärtsamt, men det är nästan som att jag längtar efter den smärtan efter att den har kommit och gått. Kanske är det en kombination av nykterhetsgrejen och den sortens dystra nya album, men när showen är bra, är den riktigt bra, och när jag tycker att showen är så dålig och jag har sett det så dåligt. visa var det såg ut som att vi alla hade ont där ute, åh, jag skulle älska det…”
Hur var det att spela nykterprogram för första gången?
”Jag brukade göra det ibland när jag fortfarande drack mycket. Då och då, förr i tiden, hade jag tråkigt på att spela full och växla upp det lite och gå ut kallt nykter. Men det är roligt att turnera igen i hög volym. Det finns många känslor. Folk pratar om att turnera är jobbigt och jag har alltid bara laddat det för att vara bakfull hela tiden, men jag dricker hela tiden nu. Jag är aldrig bakfull och jag är i stort sett aldrig sjuk, men jag känner mig fortfarande galen när jag uppträder varje kväll, jag tror att det är mycket av det, men jag tror att det är intressant att avslöja.
Vad gör du för att fördriva tiden i omklädningsrummet nu?
”Ärligt talat, vi brukar vara så upptagna. Vi har tagit lång tid på oss att soundchecka, så vi jobbar i stort sett bara hela dagen, varje dag. Och sedan ska jag se om det finns barn i gränden som vill att jag ska fotografera med dem, och om det finns stannar jag kvar och gör dem alla, så ibland är jag tillbaka där och säger hej till folk tills klockan två på natten. galet, men jag älskar det.”
Får du många galna fanspresenter i de situationerna?
”Efter en av Daryl och Pedros föreställningar i Köpenhamn, gav den här tjejen som var från Grönland mig ett antilophorn – inte ett helt horn uppenbarligen, bara en bit. Någon gav mig den här (figuren) som är en 3D-printad mig. Sedan träffade jag den här killen i baren i Winnipeg och han ritade oss på scenen och spelade showen – han kallade Eds en 7-man och han är en gammal man. kommer att använda några av hans teckningar för några shower vi har på gång.”
’Guitar’ har många reflekterande och ganska tunga teman som ser tillbaka på vissa delar av ditt liv. Hur har det varit att spela de där låtarna varje kväll?
”Det är lite välgörande men de sångerna är lite onda också, så det finns en gaffel i vägen med varje låt. Du kan gå den på den fina vägen, eller så kan du gå den längs vägen till (sätter på en skrämmande röst): ”Välkommen till showen!” Jag har njutit av det. Låtarna är ganska avskalade och jag tycker att vissa av dem är lite läskiga, så att göra dem på dessa gamla biografer, ibland är det ganska konstigt. Men det är häftigt att kunna sjunga något och känna sig överväldigad då och då. Det händer inte varje kväll, men ibland händer det.
Är någon del av dig förvånad över att du fortfarande är i nivå med att kunna headline festivaler och spela stora shower som denna, så långt in i din karriär?
”Det är häftigt, men det vi aktivt försöker göra med den nya skivan och den nya turnén är att minska på ett smakfullt sätt; att spela trevligare, mindre arenor och skapa en annan miljö. Jag tror att det har slagit tillbaka lite där en del av bokningarna bara har varit mindre arenor som inte är supertrevliga, och sedan fick fansen en biljett, då kunde vi inte köpa en biljett. $400, vilket inte är vad jag försökte göra. Så jag vill fortsätta med min konst och min musik, men om det är välsmakande för en gigantisk publik. göra saker i vilken skala som helst.”
Vad får dig att vilja dra ner på verksamheten?
”Det är fokus på att växa något större och större och större, men du når en tröskel. När du hamnar i en gigantisk fyrkantig låda, och det är denna livlösa eko-lokal där du behöver komplettera storleken på platsen med videoskärmar och kameror – det är inte vad jag vill göra. Det är inte där jag vill lägga min energi, jag vill hellre lägga min energi någonstans för mig.”
Som någon som värvar nya artister till sitt bolag, känner du dig exalterad över ny musik för tillfället, Mac?
”En del av det, ja. Jag är ganska dålig på att hänga med om jag ska vara ärlig, men det beror på. Jag tror att hur sociala medier har förändrats, och hur internet är, det är som att jag nästan inte vill ha ett ansikte. Jag vill bara ha musiken. Om jag kan få en upplevelse med musiken och inte riktigt behöver tänka på vad den är knuten till, är det fantastiskt. För jag känner mig som att ens ha nya artister nu, eller vad som helst. av blivit bulldozerade (Människor) vill ha verklighet eller legitimitet, så (etiketter) har hittat riktigt lömska sätt att hitta på det, och många människor vill bara bli rika.
Känns surret kring ett osannolikt band som Geese autentiskt för dig?
”Det verkar coolt! Jag har en grej när jag ser någon som Cameron (Winter, frontman) eller Mk.gee och det är som ”Jag var där en gång. Hypen kom för mig… Ha kul, men det blir konstigare!” Jag tror också, när det är något som är som poppar, gör hypen det så jag vet inte hur jag ska konsumera det just nu. Men Mk.gee bor på gatan från mig, han är en söt kille. Jag gav bort en massa saker från min studio för ett par år sedan och han tog några kablar och visade mig sin Honda-cykel. Jag har inte sett honom på länge, men Gud välsigne. Det är min granne.”
Nu har du lagt ut ’gitarr’, vad står på korten härnäst? En stor arkivdump eller ett annat mer klassiskt album eller…?
”Mellan alla turnéer har jag gjort inspelningar och sedan bränt dem till cd-skivor och ge dem till folk efter föreställningarna i gränderna. Du ger mig något, jag ska ge dig något. Men sedan gör du något sånt som en cool gest, och så sätter någon det på sociala medier, och så plötsligt förväntas det och då är det som, ”Ja, du gjorde inte det här helt rätt”? Men jag har gjort det på ett par olika sätt genom åren där det bara är en omedelbar matning av musiken jag jobbar på snarare än att vänta och behöva lägga den genom maskinen och släppa den. Jag försöker bara hålla motorn oljad, bara försöka hålla det roligt.”
’Guitar’ av Mac DeMarco är ute nu. Han kommer att spela tre kvällar på Londons O2 Academy Brixton den 10, 11 och 12 juni, innan han spelar End Of The Road från 3-6 september där han kommer att vara värd för Mac’s Record Label showcase den 4 september. Besök här för biljetter och mer information.
