Inget men tjuvar har pratat med Zona Musical om deras nya album ’Stray Dogs’ och senaste singeln ’#5’, samt reflekterar över hur de ”fortfarande hittar på” 10 år senare, använder sin plattform för att stödja gräsrotsarenor och mer.
Ute idag (fredag 25 september) markerar LP:n det femte fullängdsprojektet från Southend-femstycket – efter 2023 års ”Dead Club City”, och ser dem luta sig in i teman som introspektion, reflektion och tacksamhet.
Skrivet över fem månader när de var ute på vägen, Conor Mason och co. hittade sina rötter för inspelningsprocessen, på väg tillbaka till samma studio där de gjorde sin självbetitlade debut 2015. De integrerade en gör-det-själv-metod samtidigt som de fokuserade låtskrivandet på sin uppskattning för vänner, familj, besättning och fans runt omkring dem.
Albumet förhandsgranskades av singlarna ’Evolution’, ’Baby Kool (Evelyn)’, ’A Different Kind Of Happiness’ och titelspåret, och bandet har fortsatt att fira sin fanbas med en rad intima spelningar, påskägg online, hemliga liveshower och mer.
”När bandet har blivit större, konstigt nog är det som känns viktigast den mindre saken under det”, berättar bandet. Zona Musicaloch tittade på varför de ville fira samhället runt dem på albumet. ”Det är fem personer i ett rum. Ingen spelar eller låter likadant som när vi fem spelar i samma rum. Sedan är det besättningen som satsar på oss och alla som har hittat något i låtarna.”
”Det är något ganska tröstande med den idén. Du spenderar så mycket av ditt liv på att försöka definiera dig själv som en individ, och så småningom inser du att det mesta av det goda händer för att du hittade rätt personer eller som ett resultat av något dumt beslut på vägen. Skivan blev lite av en tillflykt i den meningen: att hitta ditt folk, att hitta flocken. Vi är tacksamma för det.”
Nu har NBT äntligen släppt den efterlängtade ’Stray Dogs’ tillsammans med den sista singeln, ’#5’, och berättade Zona Musical att det är ”hörnstenen för albumet”.
Läs hela intervjun nedan, där gruppen diskuterar hur de ”undergräver förväntningarna” i sin senaste era, ser tillbaka på sina tidigare dagar, delar med sig av sina tankar om Fontaines DC och Gäss, lyfter fram vikten av lokaler på gräsrotsnivå och retar vad de kan förvänta sig av deras största turné hittills.
Zona Musical: Hej, inget annat än tjuvar. Du är tillbaka med ditt första album sedan 2023. Berätta om inspirationen bakom denna skiva? Det verkar som att det har pågått en känsla av reflektion i bandet…
Inget annat än tjuvar: ”Jag tror att vi nådde en punkt där vi hade gjort fyra skivor och plötsligt fanns det tillräckligt avstånd för att faktiskt se tillbaka på vad som hade hänt oss. Inte på ett nostalgiskt sätt. Mer som, vad är fortfarande sant? Vad är verkligt i den här världen vi har skapat? För att vara rakt på sak, vad är det för oss? Det kan bli mycket buller utifrån. ”Stray Dogs” kom till att man istället försökte göra saker som kändes sanna igen. än bara något som kändes som att det skulle få oss till en större lokal.”
Var kom titeln ”Stray Dogs” ifrån? Vad betyder den termen för dig?
”Det började beskriva oss innan det beskrev albumet. Det är något jag gillar med bilderna av en herrelös hund. Lite misshandlad, hungrig, som arbetar på instinkt. En herrelös söker ofta efter någonstans att höra hemma. Det kändes ärligare än att presentera oss själva som ett perfekt konstruerat band 10 år in i en karriär. Vi håller på att hitta på det förrän ögonblicket inte har gått klart.”
Hur var det att spela in i samma utrymme där du gjorde ditt debutalbum? Var ditt tänkesätt annorlunda nu jämfört med då?
”Första gången vi åkte dit visste vi inte hur vi skulle göra en skiva. Vi skulle skriva låtarna, men var sedan väldigt beroende av att andra skulle lägga dem på vax. Vi slog oss själva i några bra år om saker vi skulle ändra på den skivan. På alla skivorna, egentligen. Nu tänker vi att misstag ofta är de bitar som definierar ett arrangemang eller är åtminstone en allt mer mänsklighet som jag har hört. sidan av det myntet är att om du vet för mycket om hur något ”ska” låta, kan det bli tråkigt snabbt.
När du ser tillbaka på den perioden, hur ser du på musiken från den tiden? Du har uppenbarligen kommit långt sedan dess…
”Vår musik eller all musik? Låt oss satsa på all musik. Folk sa till oss att rockmusiken var död. De har faktiskt varit det under större delen av vår tid inom musiken. Jag känner att jag är mycket mer bekväm med att säga hur fantastiska andra band är nu än då. Fontaines DC, Amyl & The Sniffers, Bad Nerves, Geese, Fat Dog… det var så mycket bra saker som vi inte hade pratat om för 0 år sedan. det kanske säger mer om oss då än om musiken.”
Du är vid en punkt nu där du skulle kunna gå all-out och lägga till alla klockor och visselpipor, men istället ägnade du de fem månaderna åt att göra albumet sammanhållet, avskalat och allt väldigt målmedvetet. Varför kändes det tillvägagångssättet som det rätta?
”Jag känner att vi är ett band som tar vänstersvängar. ’Trip Switch’ (2015) låter inte som ’Amsterdam’ (2017), vilket inte låter som ’Is Everybody Going Crazy?’ (2020), vilket definitivt inte låter som ”Welcome To The DCC” (2023). Den här gången kändes att undergräva förväntningarna som att göra något mindre och bullrigt. Vi ville att den här skivan skulle vara den du vill ha i din samling.
”Den har fortfarande skala i termer av tema. Den är designad för att vara som ett drömtillstånd Nothing But Thieves-spelning. Låtar blöder in i varandra på det sätt vi skulle leva. Vi tog publikljud från våra shower och manipulerade det till övergångar. Skivan öppnar faktiskt på det sättet. Jag älskar att fansen är fysiskt med på albumet. Ögonblick som vi hade upptäckt efter ett år som vi försökte hitta på albumet.”
Berätta om nya singeln ’#5’. Vad betyder det för dig?
”Titeln är verkligen en punchline. Jag kan inte fatta att det har tagit fem album för att inse några saker om mig själv eller oss själva. Några månaders ledighet på turné och lite mycket försenad terapi kommer att göra det.
”Inspelningsmässigt känner jag att det är en hörnsten för albumet. Etos var – skriv en bra låt och spela in den väl. Dekorera den inte i produktionen så att du inte kan se den längre. Tom Petty logik.”
Om vi går tillbaka till din kontakt med fansen, hur har det varit att komma tillbaka till gräsrotslokaler för intima shower? Det måste kännas annorlunda än hur det var när du först började där ute…
”Jag känner att vi verkligen äger dessa utrymmen. Du brottas inte med avståndskopplingen vid mindre shower; det är mindre att tänka på, och jag tror helt enkelt lättare att nå människor. Du kan reagera i realtid. Jag staplade det fullständigt på Underworld i London; det har aldrig hänt förut. Bara de första raderna kunde se. På en arena som skulle vara på YouTube nästa dag några tusen gånger.”
Varför var det viktigt för dig att gå tillbaka till dessa platser? Självklart är det en fantastisk upplevelse för fansen, men det känns också som att dessa lokala ställen behöver stöd från stora namn nu mer än någonsin…
”Det är där band lär sig hur man är band. Du kan inte fejka det. Så många av de ställen vi växte upp med att spela finns antingen inte längre eller är under press. Vårt lokala band förlitar sig på hyllningsband. Och när de rummen försvinner märker du inte direkt vad du har förlorat. Du märker 10, 15 år senare när det inte är lätt för celebra att nästa generation kan komma bra. lokaler på gräsrotsnivå när de inte längre behöver dem. Det betyder förmodligen mer att faktiskt gå tillbaka och använda dem.
Nu går du från några av dina mest intima shower till din största rubrikturné hittills nästa år. Hur känns det, och vad kan fansen förvänta sig av spelningarna?
”Vi vill ta med oss lite av den där känslan av små rum. Använd skalan men stäng en del av avståndet, verkligen få in publiken. Ibland när du spelar större shower är det lätt att putsa bort de intressanta bitarna. Saker och ting kan bli lite automatiserade. Jag är inte intresserad av att ta med en West End-show runt om i världen.
”Självklart kan produktionen bli mer ambitiös, och det kommer den att göra, men jag tror att det vi har lärt oss nyligen är att spektaklet bara fungerar om det fortfarande finns några människor mitt i det som kan knulla något.”
’Stray Dogs’ är ute nu via RCA/Sony Music. Nothing But Thieves rubrikturné i Storbritannien, Europa och Nordamerika startar i januari 2027 – besök här för biljetter.
