JagF Rescene var en doft, de skulle vara en hel blomsterbutik i Bloom: varje anteckning distinkta men ändå blandade ihop för att bilda något mjukt och minnesvärt. Liv är en röd ros, djärv och doftande. Maj, en solros – ljus, otillbörlig, omöjlig att inte märka. Zena kallar sig en rosa ros: inte för stark, men härlig på ett sätt som kvarstår. Woni skulle vara Baby’s Breath, tyst graciös och lindade sig runt de andra med mildt stöd. Och Minami ser sig själv som en lilja – inte hög, men balanserad, en mjuk harmoni som binder allt ihop.
”När du luktar dem alla tillsammans förväntar du dig att det ska vara konstigt,” säger ledaren Woni Nme Med ett leende, ”Men det luktar riktigt trevligt. Jag tror att det fångar identiteten i vår grupp.” Det är en passande metafor för Rescene, en grupp definierad av balans och subtilitet. Sedan de debuterade i mars 2024 har Rookie Girl Group snidit ut ett mjukare, mer reflekterande utrymme inom K-pop. Deras musik kvarstår som en doft på varm hud, en halvt ihågkommen dröm eller en sida från en gammal dagbok.
’Uhuh’ känns som blommande rosor, teater och feminin, med en touch av ungdomlig storhet. ”Love Attack” påminner om havet på sensommaren-ljusa, briny och allkonsumtiva, som kärlek som kraschar över dig i en enda våg. ’Glow Up’ är alla rena bomulls- och tvålbubblor, ett glittrande spår som fångar spänningen av självtillväxt och omvandling med en färsk, söt doft. Det här soniska landskapet som de har odlat gynnar som känner sig över blixt, och det har till och med landat dem en plats på årets Zona Musical 100 -lista över väsentliga framväxande konstnärer.
Deras namn Rescene är en blandning av prefixet ”re-”, vilket indikerar en återgång till ett tidigare tillstånd, och orden ”scen” och ”doft”, framkallar ett fångat ögonblick och känslan av att det lämnar efter sig. Det är den känslomässiga planen bakom allt gruppen gör. ”Vi är förmodligen den enda K-pop-gruppen som har en doft som vårt koncept,” säger May stolt. Woni förklarar vidare: ”Varje album har en annan doft i samband med det. Det är ett av de sätt vi skapar en atmosfär som stannar hos människor, även efter att musiken är slut.”
Deras senaste singelalbum, ’Dearest’, försöker inte dramatisera upplevelsen av att växa upp. Istället lutar det sig in i deras mjukhet, lika bekant som lukten av vått gräs eller gamla böcker på en hylla. Woni beskriver bly -singeln ’deja vu’ som ”en doft som en skog efter en nederbörd. Den är där, men du känner inte riktigt igen det till en början. Det dyker upp subtilt. Det blir naturligtvis en del av ditt liv”. Den tysta kännedomen är hjärtat i singeln. Det är den typen av känsla som dyker upp långsamt, som självminnet.
”Var och en av våra låtar börjar med en kärnkänslan, och med tiden tror jag att känslan naturligt slår sig in i någons hjärta” – Liv
Den idén överförs också in i det visuella. I musikvideoen för ’Deja Vu’ vandrar flickorna – i ålder från 16 till 21 – staden i skoluniformer och svänger ryggsäckar prydda med plushie nyckelringar och charm. De handhållna kamerorna fångar dem i långsamma, drömmande snitt: rida på bussen, stirrar ut på skyline, springer över övergången. Det finns ingen högkonceptvridning, ingen dystopisk inramning, bara den disiga intimiteten av flickor som utvecklas i realtid.
Minami utvidgar den idén: ”Alla har sitt eget skolliv och de har sin barndom. Att bära en enhetlig ger tillbaka dessa minnen. Vi försökte uttrycka det.” Men det som får videon att känna sig ännu mer bebodd är hur den gjordes. ”Tidigare, när vi brukade skjuta våra musikvideor, kändes det verkligen som om vi var på en uppsättning,” säger Woni. ”Men den här gången hade regissörerna sina egna kameror och försökte fånga de mest naturliga stunderna utomhus.”
https://www.youtube.com/watch?v=zbo9pbdfrdc
”Vi fick höra (att) bara vara dig själv,” tillägger Liv, så det var vad de gjorde: att skratta över dumma stunder, glömma bort kameran helt och hållet och vårda ett band som känns mindre som en föreställning och mer som en delad ålder. ”Det kändes som om vi hade varit vänner för alltid,” säger hon. ”Särskilt för att vi tillbringar våra tonår tillsammans som en grupp.” En av deras favorit saker att göra under driftstopp? Sjunger ballader tillsammans-inte ”Loud K-Pop Idol” -spår, utan känslomässiga låtar med skyhöga höga toner. ”Vi lyssnar inte riktigt på hype -musik,” medger May. ”Vi älskar ballader.”
Denna ömhet överförs till hur de beskriver sina personliga minnen-övergångar, mellanrum och spänningen att inte veta vad som kommer nästa-och hur de är nära sammanflätade med känslor och dofter. ”När årstiderna förändras får den brisen inte fram ett specifikt minne,” säger Liv. ”Men det får våra hjärtan att känna sig lite squishier än vanligt eftersom det representerar förändring.”
”Det är vår riktning: något tyst men långvarigt, tidlöst. Något du kan ta ur fickan när du behöver det”-Woni
För maj är det lukten av gryning som leder henne tillbaka till de dagar då de bara var idol hoppfulla. ”Som praktikant skulle vi avsluta träningen klockan 1 eller 02:00 och gå i skolan bara några timmar senare,” påminner hon. ”Den tidiga morgonen påminner mig om allt vi gick igenom innan vi var Rescene.” Dessa sensoriska minnen är kärnan i gruppens konstnärliga identitet, utformar ljudet av deras musik och hur de uttrycker den.
”Vi strävar efter ett mycket naturligt sätt att (skapa och uttrycka) musik,” säger Liv. I stället för att jaga skådespelet formar Rescene ett ljud som är mer intimt och atmosfäriskt – nästan som att gå in i ett minne. ”Var och en av våra låtar börjar med en kärnkänsla,” tillägger hon. ”Och med tiden tror jag att känslan naturligt slår sig i någons hjärta.” Varje låt är konstruerad som ett kvarvarande avtryck: inte överväldigande, men tyst ihållande.
Minami beskriver sin musik som ”varm men äventyrlig” och noterar att även om texterna kanske inte alltid stavar saker, är den känslomässiga avsikten tydlig i den atmosfär de skapar. ”Det är Rescenes identitet – inte bara meddelandet, utan vibe vi ger till lyssnaren.” Och den vibe försvinner inte när låten slutar. ”Vi vill skapa musik som människor alltid kan tänka på senare,” tillägger Woni. ”Något som bara dyker upp i huvudet då och då.” Precis som en doft som återvänder utan varning.
Det tysta känslomässiga draget kommer från både avsikt och instinkt. ”Det finns en uppriktighet i hur vi närmar oss musik, och jag tror att uppriktighet bara kommer igenom när vi sjunger tillsammans,” förklarar Liv. ”Även om våra vokalstilar och toner är verkligen olika, på något sätt, när vi harmoniserar, blandas det bara – som det alltid var tänkt att.”
https://www.youtube.com/watch?v=v5we0mjpodm
Det är inte till skillnad från en bukett blommor. Varje blom är distinkt i färg, form och doft, men arrangeras tillsammans till något oväntat helhet. ”Det finns också något vi inte riktigt kan förklara – ett slags känslomässigt fenomen,” tillägger Liv. ”Liksom hur en person kan känna många känslor på en gång tar vi var och en något annat, och det blir bara ett ljud.” Det är en känslig harmoni, en känsla du inte visste var fortfarande med dig förrän den återvänder på vinden.
”Vi vill skapa musik som lever i någons hjärta,” säger Woni. ”Något nostalgiskt men överväldigande-på ett bra sätt. Den typ av låt som bara dyker upp i ditt huvud när du utlöser av ett minne, och plötsligt surrar du det utan att ens inse det. Det är vår riktning: något tyst men långvarigt, tidlöst. Något du kan ta ut ur fickan när du behöver det.”
Rescens andra singelalbum ”Dearest” är nu via Muze Entertainment på Spotify, Apple Music och mer.
