Rosalía har aldrig saknat kreativitet. På sitt debutalbum ’Los Ángeles’ från 2017 tog hon flera hundra år gamla flamencocantes och förde dem in i 2000-talet. Dess uppföljning (och hennes studentexamen), 2018 års ”El Mal Querer”, var en modern version av den andalusiska genren, som kombinerade den med ljuden av pop och hiphop, medan 2022 års ”Motomami” tog henne till Latinamerika och smälte ihop reggaeton och störande elektronik i hennes egen vision.
33-åringens fjärde och senaste album kan dock bara vara hennes mest äventyrliga hittills. ”Lux” innehåller inte bara hela världar, utan astrala plan, som överbryggar klyftan mellan jorden och vad du än tror att himlen är. Den innehåller den spanska stjärnan som sjunger på 13 olika språk, inklusive japanska, arabiska, portugisiska, ukrainska, latin och sicilianska. Hon tillbringade ett år med att titta på texter, först matade hon sitt instinktiva skrivande i Google Translate och arbetade sedan nära med professionella översättare för att se till att varje rad kändes naturlig men också lät rätt i sång. Och dess koncept inspirerades av att Rosalía fördjupade sig i hagiografier, inspirerad av berättelser om kvinnliga helgon – eller figurer jämförbara med helgon i andra religioner och kulturer – från hela världen.
’Lux’ är alltså ett album som kräver mycket av dig, särskilt som omfattar 18 låtar och en timme lång. Men ge det vad det kräver, och det kommer att belöna dig många gånger om. Det är en häpnadsväckande skiva – en som ständigt stoppar dig i dina spår, uppmuntrar till nyfikenhet och bygger en ny värld för dig att dyka in i, samtidigt som du ansluter till ljuden från alla Rosalías tidigare släpp. ”Ju mer vi är i dopamins era, desto mer vill jag ha motsatsen”, sa hon nyligen New York Times Popcast podcast. Det här albumet förstärker det – det finns inga lätta hits eller snabba toppar, inga beroendeframkallande loopar att fastna i, och det är desto mer gudomligt för det.
Gudomligheten är central för ”Lux”. Det går tungt på det andliga och religiösa bildspråket, från Rosalía klädd i vad som ser ut som en nunnas vana på omslaget till de frekventa nickningarna i texterna. ”Varje kota avslöjar ett mysterium / Be på min ryggrad, det är ett radband”sjunger hon i vacker falsett över skimrande stråkar och mullrande, rangliga slagverk på ’Divinize’. Öppnaren ’Sexo, Violencia y Llantas’ finner att hon delar upp två världar – vårt jordiska kaos av ”Blodsport / Mynt på halsen” och det mer magiska, mystiska förlovade landet ”Glossar, duvor och helgon”. ”Dios Es Un Stalker” – eller ”God Is A Stalker” på engelska – har henne positionerat sig, tungan i kinden, som den titulära gudomen, och delar: ”Jag har alltid varit så bortskämd / och sliten av all denna allestädesnärvaro / Men jag ska kapa det här hjärtat / jag ska förfölja det och jag visar ingen nåd”.
Rosalía gör djärva drag på sitt senaste mästerverk. ’Mio Christo’ – som helt och hållet sjungs på italienska – är hennes version av en aria, hennes sång stiger till känslomässiga höjder. I ena stunden storslagna och dundrande, i nästa är de mjuka och tysta, hennes kontroll över sitt instrument aldrig mindre än superlativ. ”Novia Robot” – som innehåller spanska, mandarin och hebreiska texter – handlar om historien om den kinesiske taoistmästaren Sun Bu’er, som avsiktligt förstörde hennes skönhet genom att stänka kokande olja i hennes ansikte för att förhindra att män hon stötte på från att dras till henne och hindra en resa hon skulle göra från Shandong till Luoyang.
I Rosalías händer blir det en startpunkt för att skriva om objektifieringen av kvinnor och kapitalismens roll för att upprätthålla det status quo. ”Varje köp kommer med en garanti eftersom vår policy är utformad för att få oss att se bra ut och göra dig nöjd, oavsett kostnad!” säger hon i ett hånfullt spoken word-intro. ”Vi är stolta över att vara det mest framgångsrika företaget 2025, det med högst intäkter och den verksamhet som skadar våra systrar mest.”
Även om mycket av ”Lux” är fascinerande vackert – London Symphony Orchestra spelar det perfekta ackompanjemanget till Rosalías känslomässiga förlossning – har den också stunder av sjudande ilska. ”La Perla”, som ryktas om hennes tidigare fästman Rauw Alejandro, decimerar ett ex i en serie ack så läckra drag, var och en kämpar om titeln mest förödande. ”Guldmedalj i att vara en jävel”hon kurrar över en vacker vals, innan hon rycker bort de förmodade framstegen han gör med en terapeut: ”Men vad är det värt / Om du ljuger mer än du pratar / De kommer att bygga ett monument / Till din oärlighet”. Kanske är segraren dock en av låtens sista verser: ”Lojalitet / Och trohet / Det är ett språk / Han kommer aldrig att få / Hans mästerverk / Är hans bh-samling”. aj!
Delas upp i fyra rörelser, ”Lux” böjer sig ut på en mild våg av frid, Rosalía stiger äntligen upp från vår dödliga spole till vad som än ligger bortom. ”Jag kommer från stjärnorna / men idag förvandlas jag till stoft / att gå tillbaka till dem”förklarar hon på ”Magnolias”, som känsligt bygger sina orkestrala lager till en nästan final av rullande, ekande trummor och balanserad orgel. Det är ett fantastiskt slut på ett album som konsekvent lämnar dig med käken på golvet; en skiva som trotsar det spellistdrivna, lagom, bakgrundslyssnande sätt som vi ofta konsumerar musik nu för tiden. Dämpa belysningen, sätt din telefon på Stör ej, höj volymen och njut av en verkligt unik upplevelse.
Detaljer
- Skivbolag: Columbia Records
- Releasedatum: 7 november 2025
