Taylor Momsen har pratat med Zona Musical om The Pretty Reckless ”extremt sårbara” nya album ”Dear God”, och förklarade hur ”att ta sig in i de innersta, mörkaste hörnen” av hennes sinne har ”återupptänt” en eld som de inte har sett sedan deras debutalbum.
Den nya skivan kom på fredagen (26 juni) som den femte från New Yorks rockveteraner och den mycket efterlängtade uppföljaren till 2021 års ”Death By Rock And Roll”. Den är för närvarande inställd på att krascha in i de fem bästa på brittiska albumlistorna. Att prata med Zona Musical över Zoom förklarade den tidigare Gossip Girl-skådespelaren som blev rockstjärna hur denna skiva potentiellt är bandets mest ”sårbara och känslomässiga” hittills.
Förutom att ta itu med teman som sorg och depression, som Momsen har talat uppriktigt om tidigare – särskilt efter Chris Cornells för tidiga dödsfall 2017 och hennes vän och producent Kato Khandwala ett år senare – kommer albumet också med en framväxande känsla av klarhet.
På de 14 låtarna konfronterar sångerskan inte bara sina svårigheter direkt, utan närmar sig dem med en nyvunnen acceptans, och förstår att det enda sättet att övervinna dem är att acceptera hur mycket de har påverkat henne.
”Det finns en extremt sårbar och känslomässig sida av den här skivan, men den är också otroligt tung och aggressiv på samma gång. Den har gjort allt jag ville att den skulle göra, helt enkelt genom att ta sig in i de innersta, mörkaste hörnen av mitt sinne,” berättade Momsen Zona Musical.
”Med ’Dear God’ tror jag att ’Love Me’ är den låt som jag har gett äran till mest hittills. Det var en av de första vi skrev, och det var ett ögonblick då jag tog ett steg tillbaka från låten och såg hur ur min dagbok den faktiskt var”, fortsatte hon. ”Det var så rakt och direkt, det fanns inget som var dränkt i metaforer. Det är ett som är så djupt personligt, och det berör något på ett sätt som vi egentligen inte har gjort tidigare.”
Kolla in hela intervjun med Momsen nedan, där hon också berättar om hur låtskrivande är som en form av ”terapi” för henne, hennes orubbliga beundran för Chris Cornell och Soundgarden, hennes ovilja att ses som en ”förebild” och vad man kan förvänta sig av deras ”ursprungliga” turnédatum 2026.
Zona Musical: Hej Taylor. Grattis till det nya albumet. Hur känns det att äntligen ha det där ute och se responsen från fansen?
Taylor Momsen: ”Det känns galet, men den senaste veckan har också varit en virvelvind av att göra press, vara i New York, spela i Europa, och nu är jag i LA! Jag har rört på mig så mycket att det inte har sjunkit in helt att det är ute. Men när jag tar en sekund att tänka på det känns det fantastiskt. Vi har jobbat så hårt på den här skivan, och jag är så stolt över den här skivan, och jag känner mig så fräsch över den, och känner mig så stolt över den tidigare.”
För inte länge sedan talade du så ärligt om att övervinna problem med depression och sorg under de senaste åren. Fungerade det här albumet nästan som en hanteringsmekanism på det sättet?
”Självklart! Jag började skriva när jag var fem år gammal, och jag känner mig väldigt lyckligt lottad att jag riktigt ung kom på att det var det här verktyget som gjorde att jag kunde vara helt och hållet fri. Jag insåg att jag kunde skriva allt och vad som helst jag tänkte, och genom att göra det lärde jag mig att bearbeta mig själv och bearbeta världen omkring mig. Det är något som har tjänat mig så otroligt bra för att det inte är så bra i vuxen ålder. och saker och ting är inte otroligt svårt ibland, men det kan definitivt vara som terapi utan det vet jag inte vem jag skulle vara eller var jag skulle vara. Det är hur jag hanterar allt.
Många fans online har talat ut om hur mycket de respekterar dig för att du är öppen med dina kamper. Det måste vara svårt att lägga ut det…
”Verkligheten är att det hela är en del av min berättelse vid det här laget. Jag gick igenom en hel del förluster – vissa pratade jag om offentligt, andra gjorde jag inte – och det påverkade mig mycket. Det skulle vara likadant för alla som har gått igenom den typen av situation. Det tog mig år att inse att det inte skulle försvinna. (Sorgen) förändras över tiden, och din reaktion har utvecklats innan jag… men jag inser inte samma tid som jag… allt detta, och jag kommer aldrig att bli det igen.
”’Death By Rock And Roll’ var den omedelbara reaktionen på det som fick mig genom dessa omedelbara förluster, eller åtminstone de jag talade om, och den här skivan är på många sätt efterdyningarna av den där jag är nu med de sakerna. Det är jag som inser att alla dessa upplevelser, de goda, de dåliga, de fula, är en del av den jag är och jag kan gå vidare från den jag är och jag kan gå vidare till. allt som ett hedersmärke och behandla det som din superkraft.”
Du sa tidigare att ’When I Wake Up’ handlar om en dröm som gradvis blir en mardröm, men att inte kunna känna igen den förrän det kanske är för sent. Vad betydde det för dig personligen?
”Sången är faktiskt ganska mörk. Jag är stolt över den, för vid en första lyssning, om du inte är så uppmärksam, är det en väldigt rolig låt. Det är meningen att den ska vara så. Den speglar en tidsperiod i mitt liv där jag var i snabbkörningen och utifrån såg det ut som en riktigt bra tid. Men om du tittar lite under ytan, är verkligheten att du har en hållbarhet från någon tidpunkt och inte har en hållbarhet från någonstans. val.
”I mitt fall hade jag ett hårt ögonblick av verkligheten och jag var tvungen att göra ett väldigt medvetet val om jag skulle leva eller att jag skulle dö. Jag var på en väldigt dålig plats. Den låten reflekterar över den där tidsperioden då jag var väldigt utom kontroll, i brist på en bättre term. Jag försökte använda saker utanför mig själv för att fly min egen hjärna och de omständigheter som jag kände mig instängd i när jag var instängd. saker ett tag.”
Det finns sådana tunga teman över albumet, men i kärnan känns det som att det finns en framväxande känsla av reflektion, uthållighet och tacksamhet. Skulle det vara för förenklat att kalla detta ett ljust nytt kapitel?
”Jag tror inte att det förenklar saker för mycket eftersom jag tror (och jag hoppas) att det är sant! Den här skivan känns verkligen inspirerad och fräsch för oss. På många sätt känns det som det första albumet, ’Light Me Up’ (2010). Inte musikaliskt, men på det sätt som den har samma känsla av avsikt och samma eld från när vi var i början.
”Det är svårt att förklara, men det känns väldigt oss. På ett sätt är det otroligt enkelt, men det finns också den här brutala ärligheten som kommer från hur mycket vi har gått igenom tillsammans och var för sig. Det känns som ett nytt band. Det finns en eld i oss alla som jag inte vill säga att den någonsin dött, men den har blivit omtänd och brinner i vår sanna form nu.”
Du har varit ett långvarigt fan av Soundgarden, turnerat med bandet kort innan Chris Cornells alltför tidiga död, och talade regelbundet om hur mycket du beundrade honom. Har du hört något om det där outgivna albumet som medlemmarna har tipsat om, som kommer att innehålla sångarens röst?
”Åh, man, jag tror inte att det är min plats att prata om. Men vad jag kommer att säga är att jag älskar de killarna. Jag är så upprymd och stolt över dem och allt de gör, och håll bara utkik.”
Vad är det med Chris Cornell som verkligen slog an hos dig, och varför tror du att hans musik och hans ord fortsätter att få resonans hos människor så starkt nästan 10 år efter hans bortgång?
”Jag kan bara tala för mig, jag kan inte tala för världen, men för mig talar allt Chris Cornells arbete till mig på en nivå som inget annat gör. När något berör dig på det sättet är det svårt att sätta ord på exakt varför. Det finns bara den här kopplingen, och det är som att det pratar till dig på en nivå som är så djup att det känns som en del av hans arbete så många gånger, men jag har lyssnat på honom så många gånger. varje gång jag lyssnar på dem väcker det något annat i mig.
”Det finns den stora mängden djup och känslighet och aggression… (men) också, det är så smart. Det är musikaliskt utsökt och komplext – som den här oändliga löken där du upptäcker något nytt om den och om dig själv varje gång du lyssnar på den. Jag tycker att den är så kraftfull och så jävla sällsynt. Den kommer från en plats som är så djup och så kraftfull att den berör din själ.”
Finns det några nya artister som du har stött på de senaste åren som har haft en liknande inverkan på dig?
”Jag är en sådan vanevarelse, jag lyssnar på samma skivor som jag har lyssnat på hela mitt liv. De är inte precis nya artister nu, men jag gillar verkligen Courtney Barnett och Die Antwoord. De är nya för mig och jag tycker att de är otroligt kreativa och allt de lägger ut är bara otroligt intressant och unikt.”
Vad tycker du om den nuvarande rock- och metalscenen, och klimatet för nya talanger som försöker bryta ut och försöka få gehör?
”Jag tror att vi är inne i en intressant tid. Det kommer alltid att finnas de människor som älskar att lägga märket ”rock is dead” ut i etern, men jag tror inte att det är sant. Jag tror att rock är för primal för att döda. Det är så instinktivt i oss alla, och det har alltid gått igenom punkter där det har varit mer underground.
”Om man tittar på det hela tiden, så upprepar rockmusiken sig mycket – inte musikaliskt, utan när det gäller när den har sin tid i solen. Den följer den här typen av båge av var världen befinner sig. Om man tittar på 50-talet, det var väldigt poporienterat, men på 60- och 70-talet verkade det som att artisten tog över igen. Sedan kom det lite mer och mer på 90-talet, men sedan kom det en liten kick sedan 90-talet. allas rumpa eftersom det fanns en autenticitet i vad grungescenen gjorde som var oöverträffad.
”Det föll tillbaka till popsidan av saker och ting efter det, men just nu ser jag en intressant vändpunkt eftersom jag tror att vi går till en tid i världen där folk längtar efter det igen, men på ett riktigt sätt. Människor längtar efter äkthet och vill höra en mänsklig synpunkt som är sann, rå, aggressiv och ärlig… och inte gjord av en jävla rockmusik i den där jävla musiken, för att vi är en mycket spännande dator.”
Tror du att önskan om grus och autenticitet härrör från att vara i tider av politisk oro och social oro?
”Definitivt. Musik speglar det mänskliga tillståndet på många sätt, och människor dras till vad de känner. Det är därför mycket av tiden när det finns politisk oro eller turbulens i samhället – vilket gud vet att vi har mycket av det just nu – det är väldigt naturligt för en publik att dras till musik som speglar det.”
Som en modern kvinnlig rockikon, hur känns det att tro att du hjälper en ny generation tjejer att plocka upp instrument och komma in i rockmusiken?
”Det är jävligt galet och otroligt smickrande att tänka på. Jag brukade få många frågor när jag var yngre ”Hur känns det att vara en förebild?”, och jag hatade verkligen den titeln. Jag skulle omedelbart tacka nej till den eftersom jag inte på något sätt vill vara någons förebild. Jag är en människa som ständigt brukar göra fel, för att jag försöker ta reda på det, för att jag försöker komma på mig. Det kändes som för mycket press. Men om jag inspirerar någon att ta upp ett instrument eller att uttrycka sig själv eller att vara den sannaste versionen av sig själv… Det är fantastiskt och jag tar gärna på mig den rollen. Om jag har gjort något sådant är det helt otroligt.
The Pretty Reckless ger sig ut på turné snart igen… Vad kan fansen förvänta sig?
”Det kommer att bli så roligt. Jag har inte varit så uppriktigt exalterad över en turné på jag vet inte hur många år. Vi har en eld i oss som är redo att explodera, och som omvandlas till showen. Vi började repetitioner nyligen och när vi spelar de nya låtarna är det bara häftigt. Det finns den här primära energin i showen som en ny artist kan känna, och som en ny artist kan kännas. spännande tid i vårt bands liv.
”Det finns så många shower på böckerna, men jag tittar fortfarande på dem och säger: ’Det räcker inte. Jag vill göra mer’ – så det är ett gott tecken! Showerna kommer att vara väldigt högenergi, live rock and roll, och när det gäller produktion och allt det där är vi väldigt grundläggande. Det kommer inte att finnas något klickspår, det är bara vi fyra på scenen och spelar orgellåtar på ett riktigt sätt och på ett riktigt sätt. att varje show kommer att vara annorlunda. Den är gratis, varje kväll är sin egen värld, och den kommer inte att kunna efterliknas.
”Dear God” är ute nu, och The Pretty Reckless kommer att starta sina turnédatum i USA den 10 juli, innan de åker över till Storbritannien och Europa i november och december. Besök här för biljetter och mer information.
