Nate Amos har alltid varit en shapeshifter. Över en ganska vidsträckt bakkatalog – uppemot 30 EP:s, mixtapes och samlingar utgör en skattkammare på hans Bandcamp-sida – har musikerns solosatsning, This Is Lorelei, pendlat flytande mellan lo-fi sovrumsindie och fräsch hyperpop till tystlåten alt-country, ibland inom loppet av en enda låtlista.
Vid sidan av hans arbete i den experimentella New York-baserade duon Water From Your Eyes, har vägran att stanna bekvämt i en enda låda gett honom ökad uppmärksamhet på senare tid. Det har placerat honom bland de livliga som Cameron Winter och MJ Lenderman som chefer för det nya amerikanska gardet för gitarrledd låtskrivande, även om en jämförelse med Alex G kanske passar bäst när det gäller ljud och eklekticism.
Amos nya skiva ’The Singer In My Band’, hans första på Matador Records, lutar sig starkare mot det avskalade americana- och folkrock-elementet som alltid har trängt igenom Amos verk. Som ett resultat finns det en riktig värme till albumet. Till skillnad från tidigare sovrumsskrivna utgåvor, skapades den här på vägen ”när man dagdrömmer i bilen”, som Amos uttrycker det. Det är en känsla som framgår av den storögda öppnaren ”I Will Eat My Heart In The Morning Light”, bara Amos, akustisk gitarr och ett motoriskt trumslag, när han sjunger: ”Jag längtar inte efter någon sorts därute / jag söker inte efter gudar på himlen”.
Albumets texter är bedrägligt djupa – de tar upp kärlek, förlust, missbruk, distans och själva musikens kraft – men allt är inställt på en bakgrund av rikt instrumentering. ’Billy Came Back’ och ’…Quite a While’ glider och svävar som ljusa, anthemic tar på Magnetic Fields-stil låtskrivande driven av ett The War On Drugs-liknande momentum, vilket resulterar i några av de mest underbara melodiska verken i Amos karriär.
Amos familj hade ett stort inflytande på skivans sound: hans pappa Bob, en bluegrass-artist, spelar banjo, medan hans syster lånar ut bakgrundssång. Låtar som det tjusiga ’Watching Heaven Fall’, rotsydda instrumentala ’Nitro’ och det slingrande, countryfläckade titelspåret bär på en vanlig musikalitet som går tillbaka till dessa rötter. Vissa låtar, som ’Sailing…’, har också en tidlös förtrogenhet för dem, som om deras melodier redan har passerat genom ditt medvetande på något sätt. Det är till synes genom designen: Amos har talat om sin kärlek till klassiskt amerikanskt låtskrivande och önskan att ta bort skivan från alla extra ”klockor och visselpipor”.
Men allt är inte ljust och blåsigt. Det mycket Alex G-skuldsatta ’Oh No Now My’ tar en mer grubblande, grungy vändning, medan ’Don’t You Cry…’ saktar ner saker och ting tills albumet är slut. Men du kommer ofta på att du vill ha lite mer av en överraskning här. Medan hans breakoutalbum ’Box for Buddy, Box for Star’ från 2024 kan ha avvikit utan förvarning, saknas de där konstiga vänstersvängarna som var så spännande för det mesta. Vad den dock förlorar i oförutsägbarhet, vinner den i sammanhållning – ’The Singer In My Band’ är kanske inte den mest äventyrliga skivan Amos har släppt, men det är definitivt hans mest fullkomliga och säkerställda.
Detaljer
- Skivbolag: Matador
- Releasedatum: 11 september 2026
