Triviums Matt Heafy har pratat med Zona Musical om bandets nya – och första – EP, ’Struck Dead’, omvälvande planer efter att deras världsturné tillsammans med Bullet For My Valentine gick sönder och stod upp för Sleep Token mot elitism, videospel och mer.
EPn – nu ut via Roadrunner Records – markerar deras fjärde och sista samling låtar med trummisen Alex Bent, som gick med i bandet 2017. Zona Musicals chatt med Heafy ägde rum innan Bents till synes vänskapliga avgång – Sepulturas Greyson Nekrutman klev in för att fylla på trummor för en show.
De har sedan dess anlitat ex-Whitechapel sticksman Alex Rüdinger för deras nordamerikanska headlining-turné med Jinjer och Heriot, som startade förra veckan. Rüdinger har också bekräftats att gå med i Triviums skriv- och inspelningssessioner för deras kommande 11:e album 2026.
På väg till bandets högkvarter-cum-studio byggd i en flygplanshangar för en skrivsession, avslöjade frontmannen Heafy att Zona Musical att den nya kollektionen med tre spår kom ”av nödvändighet” efter att deras headlining-turné med Bullet For My Valentine föll isär – något de har hävdat var helt och hållet Bullets beslut.
Checka ut Zona Musical’s chatt med Triviums Matt Heafy nedan, där han berättar om framstegen på album 11, stöter tillbaka mot elitism för att kröna Sleep Token till ett metalband, förlusten av Ozzy Osbourne och får känslan av att han är med i en Christopher Nolan-film.
Zona Musical: Hej Matt! Hur kom du på idén att släppa en EP istället för singlar eller vänta på ett helt album?
Matt Heafy: ”Inledningsvis hade vi planerat för ’The Poisoned Ascendancy’-turné med Bullet For My Valentine från januari till december. Det var självklart något vi ville genomföra och det var något vi gjorde väldigt tydligt.
”De bestämde sig för att avvika och ändra planerna och att dra igång en co-headliner, det krävs två för tango. Den här EP:n var ursprungligen tänkt att vara en fullängdare. Så när allt hände med Bullet, var vi tvungna att svänga. Vi hade vår besättning som hade varit inlåst hela året och vi ville inte avbryta turnén och lämna dem utan jobb för att vara ”ben två av Po” förutsatt att turnén var ”ben två”. Ascendancy-loppet Vi fick reda på att de i princip inte skulle göra det ungefär tre till fem dagar innan etapp ett hände – det var en plötslig chock.
”Så vi kom på den här nya turnén med Jinjer och Heriot. Vi kalibrerade om de här planerna och vi har förvandlat låtarna till en EP av nödvändighet, vilket slutade med att bli en bra sak eftersom vi nu kan skriva en helt annan uppsättning låtar för skiva 11 och det håller på att komma otroligt mycket. Det är faktiskt ganska annorlunda än EP:n.”
Paolo sa att du hällde mycket av dina personliga strider från den tidsperioden i låtskrivandeprocessen…
”Förra året, innan ”Ascendancy”-loppet, fick jag ett slags mentalt sammanbrott när vi repeterade och förberedde oss för turnén. Det var den här stora kulmen på saker och ting och under den här spiralen tittade jag på ”Ascendancy”-texterna och sa: ”Man, jag känner fortfarande att samma saker från 20 år sedan. Varför har jag inte lärt mig av detta och inte utvecklats av det här?’
”Jag började arbeta med en psykiater, en beteendeterapeut, en legitimerad mentalvårdsråd. Allt jag har gjort med jiu jitsu, yoga, familj, vänner, mat – det slutade med att det inte räckte till. Så jag var tvungen att gå väldigt hårt in i vad som hände med min hjärna och bygga upp mitt sinne, och precis innan, under och direkt efter 2024 skulle de här låtarna skrivas in i dessa tre låtar, om de här skulle vara skrivna under 2024. höjden av denna nedåtgående spiral och mentala brytning som är jag som 38-åring.
”Alla känner mig som den här riktigt upptagna killen som gör många saker men jag har sedan dess hittat ett väldigt hälsosamt, måttligt sätt att göra saker på. Jag fokuserar i princip bara på Trivium, mig själv och min familj. Det enda andra jag jobbar med just nu är det här fantastiska sidoscrollern, cyberpunk, futuristiska japanska videospel som min vän, jag själv och två designers gör.”
Hur ser inställningen till album 11 ut, eftersom du har nämnt att det skiljer sig ganska mycket från EP:n?
”Med ’The Crusade’ var det mitt beslut att säga ’Låt oss göra uppror mot allt vi någonsin har gjort’. Med ’Vengeance Falls’ var vår producent så här: ’Let’s hone in on this specific area of your sound’. ’Silence In The Snow’ var att vi utnyttjade inflytandet från våra hjältar, som alla framförde rena sång i det rum och framför allt i det där rummet. vi gjorde det som kändes bra.
”Jag kallar inte ut de tre albumen som ett faktum att jag inte gillar dem – jag älskar de skivorna – men de är förmodligen några av mina minst favoriter som helhet. Men med resten, om du tittar på ’The Sin And The Sentence’, ’What The Dead Men Say’ och ’In The Court Of The Dragon’, gjorde vi vad som än hände organiskt. Samma sak hände tillsammans med den här EP:n där vi skrev regeln. i The Hangar som ett band. Inga demos, inga laptopdemos, inga midi-demos.
”När vi visste att vi skulle släppa ’Struck Dead’ som EP tänkte vi: ’Detta avslutar en fantastisk skrivarperiod. Om vi stoppar Ascendancy-turnén tidigt, vad ska vi skriva för skiva 11?’ Så vi kom in i rummet och vad vi än skrev med den mentaliteten slutade med att bli något helt annat.
”Den här gången har vi upptäckt att de sju strängarna ringer tillbaka till oss. Jag vill inte säga för tidigt hur skiva 11 låter, men det är fortfarande vi och det är fortfarande en sammanslagning av de bästa funktionerna på skivor ett till tio, och EP:n. Vi bokar redan festivaler för maj till juli, några av de bästa spelautomaterna vi någonsin har kunnat spela in tills dess.”
Du krediterar ofta filmer och tv-spel som påverkar din musik. Fanns det några projekt som påverkade den nya EP:n?
”Den här frågan får mig att tänka på regissörerna som var så inflytelserika för mig: Lars Von Trier, Christopher Nolan, Nicolas Winding Refn, David Lynch. Det är nästan som att vi är i en Nolan-film och gick tillbaka i tiden. Grundsats och jag tittade på det mycket, men jag skulle inte säga att det nödvändigtvis påverkade ’Struck Dead’.
”Med ”Struck Dead” var det nästan som att vi tog en tidsmaskin tillbaka 20 år, och vi var i ”Ascendancy”s headspace igen, förutom att den här gången hade vi all den erfarenhet vi behövde för att skapa något som nästan var en direkt linje från det albumet 20 år senare.
”Det är typ det bästa sättet att tänka på det. Det får mig att tänka på Grundsatsoch denna anime Steins; Gate. Jag fick återuppleva där jag var som 18-åring, deprimerad och arg på världen och mig själv, och sedan komma tillbaka som en vuxen som är pappa och har vuxit från dem.”
Under ditt headlining-set på Bloodstock kämpade du för Sleep Token som ett metalband rakt igenom och stötte tillbaka mot elitism…
”Det är galet att det fortfarande är en grej 2025, men det är definitivt inte så illa som det brukade vara. Jag minns förr i tiden, jag fick glasflaskor kastade i huvudet när vi stödde band – det skulle finnas folk som väntade utanför vår skåpbil och ville slåss mot oss för att de inte gillade vår musik. Jag hade några av mina favoritband som aldrig kunde berätta för mig hur mycket i världen vi aldrig kunde säga i världen. säga till någon i ansiktet idag.
”Det finns tyvärr fortfarande kvar, och det är bra att det har minskat – och för oss är jag så glad att jag kunde hålla det talet. Sanningen är att III:s (av Sleep Token) första metalshow någonsin var en Trivium-show, hans första metalskiva var ’Ascendency’ och så var han någon som växte upp med Trivium’s a lifestyle, I’ve style. Sleep Token kommer ifrån jag har sett det arbete de har behövt göra och deras oerhört meteoriska framgång för att bli ett av de största banden i världen just nu.
”Det finns tillfällen då jag lyssnar på en Hans Zimmer-låt och säger ”det är metall”, Attack på Titan Soundtracket för mig är metal. Metall är en känsla, det är ett sinnestillstånd. Gilla det eller inte, Sleep Token har fört in fler människor i metalvärlden och öppnat människors ögon för vad metall kan vara.”
Du turnerar i USA med Heriot – vad har dragit dig till bandet?
”När jag hörde Heriot första gången blev jag imponerad av våldsamheten och aggressionen. Och för att sedan få reda på att Debbie är frontpersonen, tänkte jag ”Det här är så fantastiskt”. Min fru älskar Heriot. Det finns människor som är mer glada över att se Heriot än oss, och jag tycker det är så coolt. Och att sedan få reda på att Heriot till och med gillade oss för en minut och sedan gillade vårt band för en minut och de gillade oss. sett oss förr i tiden – det är allt vi någonsin kan önska oss när jag får reda på att ett band som jag gillar gillar oss eller kanske har påverkats av oss, det är den största komplimangen i världen.
Du har haft stora framgångar med covers – både på skiva och klipp från bandet som jammar backstage. Skulle Trivium någonsin överväga att spela in ett coveralbum? Vem skulle vara med?
”Vi har pratat om det förut. Jag vill, men jag tror att vi nu när vi har lagt upp våra Pig Pen-jams kan göra så många fler på det sättet än på en skiva. Du har Trivium som täcker System Of A Down, Avenged Sevenfold, No Doubt, vi kan bara fortsätta. En omslagsskiva skulle vara supercool dock, hypotetiskt sett vill jag bara visa vår bredd av musik. Band som The Offspring, Blink-182, Emperor, Cannibal Corpse, Death, Sepultura – vi kan typ göra allt.”
Det finns ett klipp av bandet som jammar till Kpop Demon Hunters…
”Dude, jag älskar den filmen så mycket. Mina barn älskar den. Varje dag under den förra turnén lyssnade jag på den kanske fem till tio gånger. Jag älskar det albumet. Jag vill covera ”Your Idol”, och vi är på väg att göra ”Take Down” snart, så jag vet inte, kanske håll utkik efter det.”
Du har sysslat med att komponera musik till tv-spel. Vad kan du berätta om det nya spelet du arbetar med?
”Jag håller på med lite utveckling. Jag arbetar med min vän Kendall Davis. Han har arbetat med Halo och sånt så han skrev berättelsen för spelet vi jobbar på, men jag skulle liksom pitcha ett par idéer för honom. På poängfronten har jag bara för det här spelet skrivit 95 låtar under de senaste tre åren som vi måste effektivisera till 30. Det är en blandning av elektronisk, industriell, metal, traditionell japansk, konstiga trapbeats och alla dessa konstiga element.
”Det är någonstans mellan alla mina influenser som Ludwig Göransson, Hans Zimmer och Hiroyuki Sawano från Attack på Titan. Det är en side-scroller, vilket är något som är så nostalgiskt. Visst, 100 till 500 timmars spel är coola, men jag vill ha något som jag bara kan spela en stund, lägga ner, fortsätta med livet och sedan ta upp det igen utan problem som Castlevania eller Mega man. Det heter Kunoichi och det är från en fyramansstudio bestående av mig själv, Kendall och två galna utvecklare.”
Vi har tappat ett par metallikoner nyligen – som Ozzy Osbourne och Mastodons Brent Hinds…
”Att tänka på det faktum att Ozzy inte finns längre är helt galet. Brent är en av de killarna som var supercoola för oss under åren, men på Ozzfest 2005 red han oss hårt. Han visade oss vad det innebär att vara kaxiga 18-åringar som tyckte att vi var coolare än alla andra. Vi hade ett par år efter att jag hade en konsert i Paris och han kom till en gitarrshow i Paris. med honom och spelade för mig. Det var galet och vårt band var alltid fullt av kärlek efter det.
”Men när vi tänker på de ikoner vi har förlorat som Alexi Laiho, Dio, Chuck Schuldiner, Paul Gray, Joey Jordison… det är viktigt att vi fortsätter att bära facklan. Det är därför folk tar den här genren på så stort allvar, jag ser människor som kommer från det här och hur det har gett så många av oss allt vi har velat ha ut av livet, hade mina barn, allt som jag träffat med min fru, hade min kärlek, hade jag träffat på min fru. för mat och jiu jitsu, alla vänner jag har fått från genren som jag älskar, så vi kommer att fortsätta att skydda härstamningen och fortsätta prata om våra hjältar och hylla dessa band och ikoner som vi älskar.
Triviums nya EP ’Struck Dead’ är ute nu via Roadrunner Records. För biljetter till deras headline Nordamerika-turné med Jinger och Heriot, klicka här.
