THan är vatten från dina ögons nya album, ”It’s A Beautiful Place”, är att det inte spelar någon roll. Låtarna på den excentriska New York-baserade indie-duonens sjätte album omfattar yrande förändringar i riktning, öronmelodier som härrör från täta och komplicerade krossar av ljud och referenser som sträcker sig från nu-metal till americana till dansa.
Det är lysande, och säkert att skicka dem vidare till Indie Rock Cosmos som de har kretsat under de senaste åren, undertecknat till Matador Records och turnerar med sådana som Interpol och Snail Mail. Det är bara det de försöker illustrera-en idé bunden av den sci-fi-esque omgivande öppnings- och stängningsspåren, ”ett litet steg” och ”för mänskligheten”, det ljudet som robotvalsljud-är att allt verkar obetydligt jämfört med det faktiska kosmos.
”Allt vi gör inom normalt uttryck, i det här fallet som rockmusik eller vad som helst, kan känns som denna enorma variation av olika saker,” säger Nate Amos, medlem av duon som skriver och producerar musiken och talar till Nme Över zoom tillsammans med sångare/lyriker Rachel Brown. ”Då inser du att hela uttrycket fortfarande är en mycket liten sak i samband med allt. (Vi använde det som ett sätt att återspegla de motsägelsefulla sensationerna för allt vi inte spelar någon roll i en kosmisk skala, och också betydande ett helvete mycket i en personlig skala.”
Det här är stora idéer, men ”det är en vacker plats” är inte alls hård eller högkoncept. Musiken är jävla och off-kilter, allt inspelad, som alltid, av Amos i hans sovrum. Genom sin egen tillträde, Borttagen -Ursula Le Guin-romanen som lånade Brown mycket av deras inspiration-var bara halvläst och halvt återkallad. Det är som den musikaliska motsvarigheten av att två vänner blir stenade, stirrar på en affisch av rymden och blåser varandras sinnen.
https://www.youtube.com/watch?v=b6qut0re_8q
”Nate och jag är båda ganska existensiella. Jag tror att det var en av de saker vi binds över (när vi träffade) – den filosofiska karaktären av existens och konspirationsteorier och utlänningar,” säger Brown. Amos håller med: ”Jag tror att vi båda hittar en känsla av tröst när vi accepterar det faktum att vi som art inte förstår så mycket som vi gillar att tro att vi gör.”
Vatten från dina ögon började 2016, strax efter att Amos och Brown träffades vid en spelning och började dejta. Men det kom inte riktigt till sin egen förrän de bröt upp. När de träffades för att arbeta med sitt fjärde album, ’Structure’, var det första gången de tillbringade ensamma sedan slutet av sin fyraåriga relation, och det fanns en nyfundet känsla av lätthet. ”Jag känner att när vi träffade varandra, det fanns en känsla av våra liv (att vara) på något sätt förvirrad. Och det enda sättet att vi verkligen visste hur vi skulle fortsätta att fortsätta med att dejta till en början,” säger Amos. ”När bandet var i fokus var det som, ’Åh, detta är vad det skulle vara ’. ”
JagT är ironiskt att ’It’s a Beautiful Place’ är ett album med sina ögon på kosmos, för det är faktiskt duoens mest jordbundna och tillgängliga album på ett tag. Instrumentellt, ’Structure’, som släpptes 2021, byggde hotfulla, industriella syntor och kvasi-melodiska slingor i sex- eller sju minuters långa strukturella experiment, medan 2023 ’All’s Crushed’ bestod av kaotiska, brash-bruscollage.
På ”Det är en vacker plats” är gitarr emellertid i framkant. Ibland vrider Amos det i galna former, som det livliga spåret av ”Nights in Armour” eller det skitteriga, lekfulla ”rymdskeppet”, men på andra låtar är det förvånansvärt enkelt, som den hardcore riffing av ”Life Signs” eller den slingrande Americana of ”Blood på Dollen”. För första gången, på grund av vatten från dina ögon nu på heltids turneringsschema, har Amos medvetet försökt förbättras som gitarrist och faktiskt njuta av mediet.
”En av de saker vi binds över (när vi träffade var) existensens filosofiska natur och konspirationsteorier och utlänningar” – Rachel Brown
”Jag känner att (på) vår första turné, du var som,” Jag hatar pedaler, jag hatar solo, jag hatar gitarr, ”påminner Brown.
”Ja, jag var väldigt anti-gitarr under lång tid, och då insåg jag att gitarr faktiskt är riktigt rolig. Som om ingenting är roligare än en gitarrsolo,” säger Amos. ”Så jag var som,” OK, varje låt får en jävla gitarrsolo ”.”
Amos upphöjning av roliga är slående. Det är sant att vatten från dina ögons konstiga och oöverträffliga vändningar ofta slutar känna sig som ett inre skämt, som Amos och Browns huvudsakliga avsikt är att jaga de val som roar dem mest. ”Att göra indie-rock är som en rolig sak att göra,” håller Amos med. ”Ingenting gör det mer besvärligt än när du tar det mer allvarligt än det behöver tas.” För i slutet av dagen, som, killen, gör du jävla indie-rock. Det kan bara vara så allvarligt. Jag tycker att själv-allvarlighet håller mycket musik tillbaka. ”
”Jag känner för att vara dumt är i sig kreativ,” tillägger Brown. ”När du är dum gör du val som annars inte skulle göras eftersom du skulle tycka att det är för dumt.”
”Ja, det är definitivt en fungerande regel som vi har: ingenting är någonsin utanför gränserna för att vara för dumt,” säger Amos. ”Ingenting kan vara sjuk utan att vara lite dumt.”
Med tanke på att fånighet, musikens hårda konstighet och parets insulära dynamik (ingen annan person har någonsin varit involverad i inspelningen av sin musik), är det förvånande för dem båda att vatten från dina ögon nu är en stor sak i Indies mainstream. Med en ny nivå av resurser och ansträngning till hands skulle vissa band ta chansen att jämna upp sin process, lämna sovrummet och ta in en producent eller kollaboratörer. Men inte vatten från ögonen.
”Jag tror att detta band är i sig kopplat till processen där musiken är gjord. Vibe av sång och texter beror mycket på det förhållande som vi har när ingen annan är i,” säger Amos. ”Det är en knepig sak att underhålla, för det har varit press att byta upp det. Men jag tror inte att det finns något som skulle döda vatten från dina ögon snabbare än att föra en producent in i rummet, ärligt.”
”Ingenting är någonsin utanför gränserna för att vara för dumt. Ingenting kan vara sjuk utan att vara lite dumma” – Nate Amos
Så vad har hållit det känsliga ekosystemet skapat av dessa två exer och bästa vänner flytande under den bästa delen av ett decennium nu? ”En av sakerna är att jag älskar att prata. Jag älskar att chatta och vara social och använda ord och kommunicera och ansluta. Och Nate älskar att skapa musik som ingen annan kan förstå hur den är gjord,” säger Brown.
Amos skrattar. ”Ja, jag tror att balansen i våra personligheter är en del av det som gör att musiken kryssar. Det gör att jag kan utforska vissa områden som skulle vara en slags ogenomtränglig om inte för att Rachels närvaro är så direkt relatabel. Vi har också mycket olika smaker i musik, vilket gör det så att det som inte kommer ut är att någon av oss skulle ha gjort på egen hand.”
”Jag känner mig lycklig för Nate gör musik som jag inte ens kunde drömma upp, och jag får delta, och det är så kul,” bekräftar Brown. ”Men det enda vi båda är riktigt bra på är att umgås. Vi har sparkat det i ett decennium.” Glöm kosmisk obetydlighet – För vatten från dina ögon är det detta som verkligen betyder något.
Vatten från dina ögon ” Det är en vacker plats ’är ute den 22 augusti via Matador Records
