”Wallowing störs av komedi”

Lyssna på Matt Malteses ömma pop – ofta kallad Schmaltzcore – och du kanske inte förväntar dig att hans musik är full av skratt. Men gå tillbaka genom den brittiska kanadensiska sångerskrivarens skivor sedan debutalbumet ”Bad Contestant” 2018 ”, och mitt i de underbara, svängande arrangemangen hittar du mycket att få dig att skratta.

”Jag tycker bara verkligen om att få någon att skratta, lika mycket som idén att ge dem en känslomässig sak med musiken,” berättar han Nme Över Zoom från New York, mitt i en kort promo -turné i TV -uppträdanden och skivbutikshower. ”Att hitta roten till det är förmodligen från skolan och att använda komedi för att inte bli mobbad. Men jag tror att det är det jag ansluter till mest när jag lyssnar på människors arbete – kan de göra ett skämt bland sorgen som är precis rätt typ av skämt och precis rätt typ av roliga?”

Malteses sjätte album, ’Hers’, tar tillbaka den snediga humor från sina tidigare album efter en period av ”mer allvarligt” skrift. ”Det finns alltid någon morfucker / som söker tillgivningen av min tjej”Han sjunger på” Alltid lite MF ”, hans Lovelorn Croon glider över en försiktigt blandande blandning av sax och strängar.”Låt oss spela, låt oss spela, morfucker / du är inte en fluga på röven till min kärlek till henne. ” Som den första låten skriven för denna skiva satte den tonen för allt som kommer.

”Det var det första musikstycket jag skrev som kändes tillräckligt stark för att börja från,” påminner han. ”När du slår huvudet mot väggen och försöker hitta bra idéer är du öppen för att säga saker som är mer löjliga.”

Vad skulle du säga är den mest löjliga lyriken på det här albumet?

”Det finns några i” när som helst, var som helst, hur som helst ” – till och med den första raden är så dum (”Jag föreställer dig naken vid värsta tid / äter med min familj, spelar live”). Allt öppet sexuellt, jag är som, ’Det är löjligt’, men jag tycker att det var viktigt att sjunga om det. Jag kände konstigt att det inte var mycket texter som jag skulle höra av män om sex som jag tyckte hade denna känslomässiga känslighet för dem eller en fånighet eller lätthet. Till och med idén på papper är så ill, av en man som sjöng om att vara i den. Jag tror att det var något med en tätning som fortfarande kände mig och tyckte att jag var så ill, av en man som sjöng om att vara i den. Jag tror att det var något med en täthet som fortfarande kände mig och tyckte att jag var så ill, av en man som sjöng om att vara i den. Jag tror att det var något med en tätning som fortfarande kände mig och tyckte att jag var så snabb, av en man som sjöng om att vara i den. Jag tror att det var något med en täthet som fortfarande kände mig och tyckte att jag var så snabb, av en man som sjöng om att vara i den. Jag tror att det var något med en tätning som fortfarande tyckte att det var så att jag var så illamående.

Många manliga konstnärer skriver om sex på ett sätt som är mer kåt …

”Ja, det är som,” Hur gör du kåta känslig? ” (Skrattar) Snälla gör inte det rubriken … ”

Med ”hennes” skrev du om upplevelser och incidenter för ett tag sedan, snarare än saker som var färska. Det finns en utmaning att hålla råheten i de första känslorna där, men var det också en utmaning att inte låta dig själv sugas in i de gamla känslorna igen?

“Yeah, it’s hard. For me, the wallowing bit is disrupted by the comedy. What space and time often do to the situation is they allow me to make a joke about it. On day one of the situation, I probably don’t want to do that, but on day 20, I’m ready. The feeling I normally get most of the time after writing a song I think is decent about a situation that was hard is a really pleasing feeling. It does give meaning to the things that happened, rather than take you back three steps or Något.

”(Songwriting) kommer verkligen till den enkla saken,” Vill jag hålla det hela tiden och inte hoppa över det? ”

Du har skrivit om kärlek i olika former under din karriär – ett ämne som har varit en så evig inspirationskälla för konstnärer sedan tiden började. Vad handlar det om kärlek som betyder att det alltid finns något att säga?

“Every person is different, and I think my own perception of love is that just every year, the context of your own life and the relationship you’ve had changes your idea of ​​love. Love is the core of experiences which are always new and, even if it’s with the same person, each year is a new experience of that person. It’s just a constantly evolving, strange, wonderful thing – one year, you might be completely against love; one year, you might be completely for it. There’s just too much to write about!”

Förutom din egen musik skriver du för andra människor som Celeste och Tom Misch. Det finns en hel del diskurs runt hantverket av låtskrivning i den aktuella åldern – längd, viralitet, etc. Vad gör bra låtskrivning och förändras det någonsin med tiden?

”Jag tror inte att det förändras mycket. Det kommer verkligen till den enkla saken,” Vill jag hålla det hela tiden och inte hoppa över det? ” De bästa låtarna som vi ser tillbaka på som en mänsklig ras kommer fortfarande att vara de där versen var riktigt bra och kören var riktigt bra.

https://www.youtube.com/watch?v=_lcncfakyy8

Du har sagt att att göra en skiva som du älskar måste vara allt konsumtivt. Varför?

Det kommer från att bara vara medveten om att det finns så mycket talang i världen. Något mindre än att ge allt, utan att låta som ett år tre idrottscoach, är inte riktigt värt det för mig, vid denna tidpunkt. Det är nästan arrogant att inte bli helt konsumerad och ge allt jag har för skivan. Det är vad storheterna har gjort; 75 procent kommer inte att bli arrogant att bli bra. ”

Vem är konstnärerna nu som gör att du vill hålla din egen kvalitet upp?

”Det finns så mycket bra ny musik. Jag älskar Black Country, New Road. Saya Greys album är så bra. Folk som Father John Misty är alltid så bra. MJ Lenderman. Att Ethel Cain -skivan är så bra. Lyriskt, det känns som att människor är Weirder och Stranger och Folnier, som är coolt. Även i popmusik, det känns som att människor bara blir bättre. Fantastiskt. ”

På Instagram nyligen firade du 10 -årsjubileet för den första låten du någonsin har lagt ut, ”även om det är en lögn”. Ser du tillbaka på vad du ville göra med musik då, hur har det utvecklats? Vad skulle du för tio år sedan göra av det du har skapat och uppnått sedan?

”I början ville jag vara riktigt produktiv. Jag känner att jag har gjort många skivor, och jag känner mig glad att jag har gjort rättvisa mot den ambitionen. Min norra stjärna har förändrats lite i den meningen att jag kanske gick över att jag var otroligt besatt av validering från kamrater och press. Like, ”Åh, den fyra-stjärniga recensionen fick mig inte att känna mig fullständig” eller ”att musiker som publicerade om mig på deras Instagram-berättelse gjorde mig faktiskt inte en bra dag;

”Jag har definitivt kommit till att bara göra arbete som jag själv tycker om och som jag skulle vilja lyssna på. Förhoppningsvis skulle den personen för tio år sedan bara vara ganska gasad över att jag fortfarande gör det.

Matt Malteses ’Hers’ är ute nu via ikväll Matthew

Sofia Nilsson

Sofia Nilsson

Jag heter Sofia Nilsson och jag är musiker och chefredaktör för Zona Musical. Musik är mitt liv, både på scenen och bakom kulisserna. Genom mitt arbete här vill jag lyfta fram den passion och kreativitet som driver musikvärlden framåt.